SERPENTOR PONE FRENO A SUS ACTIVIDADES

Por William Belgoff

Será por tiempo indefinido

Serpentor, la banda argentina de Thrash Metal, conocida por sus letras comprometidas con lo político y lo social, cortará con sus actividades como grupo. Luego de 26 años de realizar música de manera ininterrumpida, los thrasheros se tomarán un descanso. La noticia fue compartida por el mismo grupo desde sus redes sociales, dónde anunciaron que el último show que darán será el 16 de noviembre en Six Bar de San Miguel (provincia de Buenos Aires). Además, manifestaron que ya no tomarán más fechas y que no podrán continuar con la gira que tenían planeada por el norte argentino y Bolivia.

El comunicado oficial dice lo siguiente: «Amigos y fans de Serpentor, queremos dar una noticia quizás inesperada, pero necesaria. Después de 26 años ininterrumpidos de Thrash Metal, vamos a poner un freno en las actividades por tiempo indeterminado. El único show que vamos a realizar es el 16 de noviembre en Six Bar de San Miguel. No tomaremos más fechas y pedimos disculpas a los involucrados. sobre todo, alas producciones de los shows en el norte argentino y Bolivia. Por cuestiones internas de la banda, no estamos en condiciones de cumplir con esa gira, cómo así de tampoco de asumir nuevas presentaciones.»

Por último, cerraron el mensaje agradeciendo a sus seguidores por todos los años compartidos con la banda y por la compra de sus discos y del «merch». También, agradecieron a sus familias y a la gente que se encontró alrededor de ellos en todo ese tiempo. Manifestaron que «Quedaron algunas cosas en el tintero, pero que podrán mirarse a la cara y estar orgullosos de todo el trabajo que hicieron.» Sólo queda esperar que puedan solucionar lo que deban solucionar y que podamos verlos de nuevo sobre las tablas lo antes posible, por el bien de la música y el Metal argentino.

El comunicado oficial de la banda

INFECTED RAIN Y TODA SU ARTILLERIA DE GROOVE/NU/METALCORE

Por Sergio Silva

Visitarán Argentina por primera vez

La banda Infected Rain se presentará por primera vez en Argentina y será el próximo jueves 7 de noviembre de 2024 en Uniclub, Guardia Vieja 3.360 C.A.B.A. a partir de las 19 hs. La banda invitada será Darlotodo.

Infected Rain es una banda de Groove/Nu y Metalcore originaria de Moldavia país situado en el continente Europeo donde la fundación de la agrupación data de 2008 y han tenido su debut en 2011 con su primer trabajo discográfico llamado «Asylum».

La visita a nuestro país traerá la novedad que vendrán a presentar su último trabajo discográfico llamado «Time» lanzado a principios de 2024 y donde en sus composiciones exploran temáticas personales y universales.

Infected Rain hará una gira latinoamericana que incluye los siguientes paises: México, Colombia, Perú, Brasil, Uruguay, Argentina y Chile.

Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante el sistema alpogo.com en el siguiente enlace

https://alpogo.com/evento/infected-rain-noviembre-7-uniclub-15265

La producción del evento está a cargo de Noiseground.

BLACK SABBATH Y EL DIBU MARTINEZ: EL METAL DICE PRESENTE EN LA CANCHA

Por William Belgoff

El equipo del arquero de la selección argentina usó el logo de la icónica banda en sus camisetas

El arquero Emiliano «Dibu» Martínez sorprendió a los fanáticos del Heavy Metal al lucir la nueva camiseta de Aston Villa, adornada con el logo de Black Sabbath, en el partido contra Crystal Palace. La colaboración entre el equipo inglés y la legendaria banda británica se estrenó en el juego de la Copa de la Liga, donde, aunque los de Birmingham cayeron 1-2 ante Crystal Palace, el espíritu del Metal resonó en el estadio. El encuentro se disputó por los octavos de final de dicho torneo. Este debut de la camiseta con el icónico logo marca un encuentro inesperado entre el mundo del fútbol y el Heavy Metal.

La colección lanzada por Aston Villa rinde homenaje a Black Sabbath, y las camisetas y botines destacan por su color púrpura y negro, característico de la banda liderada por Ozzy Osbourne. En una publicación de Instagram, se puede ver en detalle cada uno de los diseños, incluyendo el buzo del Dibu, que lleva el número 23 junto al distintivo logo de la banda en la espalda. Esta iniciativa no solo celebra la trayectoria de la banda, sino que también rinde tributo a sus miembros fundadores, Ozzy y Geezer Butler, en una fusión que combina el deporte y el Metal.

El enfrentamiento contra Crystal Palace, aunque terminó en derrota para Aston Villa, no pasó desapercibido. Eberechi Eze y Daichi Kamada anotaron para el Crystal Palace, mientras que Jhon Durán descontó para el equipo de Martínez. Ozzy Osbourne expresó su entusiasmo por la colaboración, destacando su amor por el púrpura y negro, colores representativos de Black Sabbath por más de 50 años. “Para Tony, Geezer, Bill y para mí, esta es una gran oportunidad. ¡Vamos Villa!”, cerró emocionado el cantante, celebrando la unión de ambos mundos.

DEAD CONGREGATION “ATMÓSFERA PESADA”

Por Martín Tula Fotografías gentileza de Cecilia Príncipe

Ya superado el invierno y con los primeros calores propios de la primavera, lentamente vamos ingresando a una nueva temporada alta en materia de recitales. El caudal de shows tanto nacionales como internacionales es cada vez mayor y el bolsillo hace lo que puede. Entre el oceáno de ofertas, hubo una que sobresalía por razones que iré desarrollando.

Dead Congregation pisaba suelo argentino por primera vez, siendo una parada obligatoria para aquellos fanáticos de la vertiente mas extrema y underground del metal. La situación actual del país sumado a que el público argentino muchas veces elige ver figuritas repetidas o nombres “mas conocidos”, contribuyó a que el recital de los griegos tuviera que trasladarse de Uniclub a Bula.

Aquel jueves amaneció inestable, con algunas lluvias, fresco, humedo, denso. Si uno creyera en las casualidades y en adjudicarle un tipo de clima a un género musical, podríamos decir que quien regula el estado meterológico estaba al tanto de la visita de los atenienses.

Atravesando una ciudad frenética y ya en Bula, los locales Corpus Christi fueron los encargados de romper el silencio. Formados apenas el año pasado, la banda cuenta con un demo y un Ep lanzados este año, los cuales fueron la columna vertebral de su set. Death metal vieja escuela, hecho y derecho, sin concesiones, crudo y directo, es lo que ofrece este trío al que habrá que seguirle los pasos. Aquellos acérrimos fans de la primera camada del death metal americano, encontrarán en Corpus Christi un notable referente nacional.

Burden Rage hizo lo propio y continuó subiendole la temperatura a la noche. Con un largo camino recorrido, la banda repasó su catálogo que cuenta con dos discos y el gran “Utopía del Infame”, Ep lanzado el año pasado. Quizás el sonido pudo haber sido mejor, pero aún así los muchachos demostraron un oficio indiscutible a la hora de partir cabezas. Burden Rage es otra banda que cuando tengan la chance, corran a verlos que son garantía.

Finalmente, para cerrar el cupo nacional (que para mi no deberían ser mas de 2 bandas) Dislepsia puso las cosas en orden y dejó todo listo para plato fuerte. La banda viene masacrando craneos desde 1998 y repasando sus dos discos, se despacharon con un set corto pero contundente que coronaron con “Messiah”, cover de los suizos Hellhammer. Ahora si, el momento de la verdad.

Frente a una reducida pero fiel concurrencia, los cuatro de Atenas subieron al escenario con un objetivo claro: destruir todo a su paso. Y vaya que lo lograron. El arranque con la densísima “Martyrdoom” nos surmegió un ambiente pesado, lento, lúgubre y hostil, conviertiendo el aire de Bula en una atmósfera pesada. Sin demora ni sospecha el cuarteto arremete con “Morbid Paroxysm” y el trance era total.

Últimamente se escuchan muchas quejas del sonido en los recitales, que X lugar siempre escucha mal, que Y lugar tiene su días…La realidad es que en un recital de metal extremo es fácil que el sonido sature y todo se vuelva una bola de ruido si no se tiene un buen operador o se realiza una correcta prueba de sonido. Por suerte esa noche el sonido estaba en el punto justo, claro y fuerte sin llegar a ser molesto.

La banda, totalmente prendida fuego, elije no caer en el parloteo de siempre, esquiva la demagogia barata e innecesaria en pos de continuar la devastación sonora. “Quintissence Maligned” (un favorito personal) es ampliamente festejada, mientras que “Wind’s Bane” era otra patada a la cara. Podría seguir mencionando las canciones pero caería facilmente en la repetición, cualquier canción que sonó aquella noché significó un peligro para nuestra integridad física. Y es que Dead Congregation es una banda que toma las enseñanzas de los maestros para congeniar un plan de aniquilanción, mixturando la agresión de bandas como Morbid Angel con los pasajes lentos y densos de Incantation. El cocktail es letal y el objetivo somos nosotros.

Promediando la hora de show, la banda agradece, saluda y emprende la retirada. Lo presenciado fue una verdadera cátedra de death metal. Un set corto pero contundente, sonido demoledor y una banda que con el cuchillo entre los dientes, a favor de nadie y en contra de todos, salió a patearnos la cara con total determinación.
Sólo el tiempo dirá si Dead Congregation vuelve a pisar suelo nacional. Por el momento, lo único seguro es la muerte.

Agradecemos a Noiseground por la acreditación al show.

Cecilia Príncipe del portal web Metal Argento

https://www.instagram.com/ce.principe?igsh=MW1sMHZvem45OGk5dA==

PABLO SOLER ESTÁ PRESENTANDO SU LIVE SESSION 2024

Por William Belgoff

Contiene cinco temas de su discografía

Este año, 2024, el reconocido guitarrista Pablo Soler, referente del Shred en América Latina, lanza su esperado Live Session. Soler es conocido por su impresionante trayectoria como instrumentista de amplia circulación, habiendo recorrido entre 8 y 15 países cada año desde 2008, con una lista de 17 países visitados entre Latinoamérica y Europa. Su distintivo estilo y técnica han captado la atención en clínicas y shows en todo el continente. El trabajo contiene cinco temas de su discografía, filmados en alta calidad en los estudios Black Dog y grabados en vivo. En cada una de las piezas, el músico despliega una técnica sorprendente, fusionando pasajes de extrema velocidad y emoción intensa, que caracterizan su estilo. Este proyecto ofrece a los seguidores de Soler una experiencia única, capturando el alma de su interpretación en un formato moderno y exclusivo.

Este lanzamiento presenta un formato innovador y adaptado a los tiempos actuales: una lista de reproducción online oculta, accesible solo a través de un código QR impreso en el reverso de una credencial tipo All Access. Como alternativa, un segundo código permite la descarga del contenido para quienes prefieren guardarlo en sus dispositivos.

Acá te dejamos el código QR para que vos mismo puedas acceder. Las canciones que podrás escuchar son Die Bart Die, From Hell, Manolo’s Way, Bateman’s Brain System y Road to Nowhere:

Pablo Soler: El Shred Argentino que Conquista Escenarios con Pura Velocidad y Emoción

El violero argentino Pablo Soler regresa con una propuesta única que muestra su talento y dedicación en el mundo del Shred. Con una carrera en constante expansión, el músico ha llevado su virtuosismo por más de 17 países, incluyendo diversas ciudades de Latinoamérica y Europa. Desde 2008, Soler recorre anualmente entre ocho y quince países, combinando presentaciones en clínicas de guitarra y shows en vivo. Con un estilo que mezcla rapidez extrema y sensibilidad interpretativa, Soler se ha posicionado como una figura clave del Metal y Shred en la región, inspirando a músicos y seguidores en cada concierto.

Su último trabajo incluye cinco temas de su discografía, capturados en una sesión en vivo y de alta calidad en los prestigiosos estudios Black Dog. Con pasajes de ejecución increíblemente rápida y emotivos momentos, Soler demuestra su dominio técnico y entrega artística. Además, el formato de su nuevo lanzamiento está adaptado a la era digital: los seguidores pueden acceder al contenido mediante un código QR, que se incluye en una credencial tipo All Access. Esta modalidad innovadora ofrece una experiencia inmersiva y personalizada para sus fans más leales y coleccionistas del Metal.

BRITISH LION, LA BANDA DE STEVE HARRIS, SE PRESENTARÁ EN BUENOS AIRES

Por William Belgoff

Será a fines de noviembre

British Lion, la banda del icónico lider de Iron Maiden, tocará en Argentina. Este espectaculo será el 30 de noviembre en El Teatrito (Sarmiento 1752 CABA). Los grupos que tendrán el honor de abrir este show serán Awake, proyecto solista de Tony Moore (ex-Maiden) y Jeriko.

Previo a los dos conciertos que Harris dará con la doncella, a principios de diciembre, el mítico bajista se da el lujo de tocar un día antes con su otro proyecto. British Lion explora un sonido diferente al Heavy Metal tradicional. Su música combina Hard Rock clásico con influencias contemporáneas, mostrando un enfoque más melódico y accesible que el estilo de Maiden. La banda ha ganado seguidores gracias a su energía en vivo y su pasión por las giras en escenarios más íntimos. Los fans destacan el talento de Steve al bajo, acompañado de letras intensas y guitarras poderosas, creando una experiencia única.

La preventa de entradas, para clientes de BBVA, será a partir de las 12 horas de este miércoles 30 de octubre. Siendo usuario de este banco, podés aprovechar 3 cuotas sin interés abonando con tus tarjetas de crédito Visa y Mastercard durante todas las fases de venta. La compra de tickets de manera general se dará a partir del jueves 1 de noviembre, también desde las 12 horas.



British Lion: La Pasión de Steve Harris en una Nueva Propuesta Metalera

British Lion, la agrupación liderada por el legendario bajista Steve Harris de Iron Maiden, sigue sorprendiendo con su propuesta de Heavy Metal melódico y contemporáneo. Este grupo inglés ha sabido ganarse un lugar en la escena del Rock gracias a su enfoque renovado y su inigualable energía en el escenario. Aunque Harris es conocido mundialmente por sus éxitos con Iron Maiden, en British Lion explora un estilo más melódico y experimental, aportando a sus composiciones un toque más personal y directo que resuena especialmente en sus presentaciones en vivo. La banda, integrada por músicos de gran talento, se destaca por ofrecer un sonido potente y cautivador que mezcla influencias modernas con el Hard Rock clásico.

En sus giras, British Lion ha capturado la atención de un público ávido de nuevas experiencias, gracias a su intensidad y cercanía con los fanáticos. Cada show es una oportunidad para disfrutar de la destreza de Harris en el bajo, quien demuestra su versatilidad y pasión al liderar este proyecto. La banda ofrece un repertorio variado, lleno de temas originales que reflejan la evolución musical de Harris y sus compañeros, aportando frescura a la escena. Sus conciertos en espacios más íntimos permiten a los seguidores vivir de cerca la energía y autenticidad de este proyecto.

La banda británica destaca también por su alineación, con Richard Taylor como vocalista y David Hawkins en la guitarra, quienes brindan fuerza y dinamismo a cada tema. Esta combinación de talentos logra que British Lion se diferencie en el mundo del Metal, ofreciendo una propuesta sólida y distintiva. Su álbum homónimo, «British Lion», ha sido elogiado por críticos y fans por su estilo único y la frescura que aporta a la discografía de Harris. Sin duda, este grupo inglés promete seguir creciendo y dejando su huella en la escena del Rock y el Heavy Metal mundial.

¡FIESTA DE LOS 80’S! TRES BANDAS DE HARD ROCK REVIVEN LA DÉCADA EN CABA

Por William Belgoff

El evento será en diciembre

El próximo 15 de diciembre, los fanáticos del Hard Rock ochentoso tienen una cita en El Teatrito, ubicado en el corazón de Capital Federal. Desde las 19 horas, el mítico escenario en Sarmiento 1752 vibrará al ritmo de tres bandas que prometen una noche cargada de nostalgia y energía. Rock ‘N Heavy Producciones, la organización responsable de este evento, asegura un espectáculo memorable donde Louder, Ranger Hard Rock y Legacy Of Dreams mantendrán el espíritu de los 80 más vivo que nunca.

La noche se iniciará con Louder, una banda tributo que revive a los legendarios Mötley Crüe, recreando el sonido icónico de la agrupación californiana. Formados en 1999, Louder es ya un referente entre los fanáticos de este estilo, recreando cada detalle del sonido y la actitud de la banda original. A continuación, Ranger Hard Rock subirá al escenario con su propio repertorio de temas originales que encarnan la fuerza del Hard Rock, mientras Legacy Of Dreams pondrá el broche de oro. Con Flor Ronconi, ex-participante de La Voz Argentina y ex-integrante de The Jack Rock and Blues, en la voz principal, Legacy Of Dreams hará un recorrido por los grandes éxitos del Hard Rock y Heavy Metal.

Las entradas anticipadas ya están disponibles a un valor de $10,000 y pueden conseguirse tanto a través de Passline, en este enlace, como contactando a los números 1150940672 y 1158009828. La producción enfatiza que el evento no permitirá el ingreso a menores de siete años. Para todos los amantes del género, esta fiesta ochentosa será una experiencia que reunirá a los grandes himnos del hard rock y a los mejores talentos locales.



El Resurgir del Hard Rock en los Años 80: Una Década de Poder y Actitud

La década de los 80 marcó el auge del Hard Rock, un género que conquistó a millones y dejó huella en la cultura musical. En esos años, la escena del Hard Rock creció explosivamente, desbordando actitud, rebeldía y un estilo único que combinaba poderosos riffs de guitarra, contundentes baterías y letras que narraban historias de libertad y excesos. Con bandas icónicas como Mötley Crüe, Guns N’ Roses y Def Leppard, el género se volvió un referente indiscutible. Sus conciertos, cargados de energía y teatralidad, atrajeron a multitudes, creando una legión de seguidores fieles. Los 80 fueron el momento cumbre en el que el Hard Rock se estableció como uno de los géneros más influyentes en la historia del Rock.

Además de su distintivo sonido, el Hard Rock ochentoso se caracterizó por un estilo visual imponente, que incluía largas melenas, ropa de cuero y una estética extravagante. Este estilo visual, junto a su potencia musical, definió la identidad de la época y consolidó al Hard Rock como un fenómeno cultural. Bandas y solistas alcanzaron un éxito sin precedentes y lograron llenar estadios en todo el mundo. Hoy, este género sigue vigente y es recordado con nostalgia por quienes vivieron su apogeo y con admiración por las nuevas generaciones. La década de los 80 marcó un antes y un después en la historia del rock, dejando una herencia que continúa inspirando a músicos y fanáticos.

ASAGRAUM, POSESION INFERNAL DE BUENOS AIRES

Por Lucía Papagna

El pasado 5 de octubre de 2024 no fue una tarde- noche más en la city porteña, tuvo la particularidad de que las tinieblas se apoderaron del Marquee y junto a ellas se presentaron las emisarias del inframundo, Asagraum la banda holandesa de black metal hizo su presentación en el marco del «Rompiendo el Velo de la Muerte Tour» convirtiendo a los presentes en entes demoníacos. Y para que este ritual infernal sea completo, las bandas Aditus y Demiurgo fueron las invitadas.

En la caída del atardecer Aditus se presentó como una bestia furiosa con sed de una masacre musical. Los gritos desgarradores de ultratumba de su vocalista nos retumbaron en nuestros cráneos haciendo añicos los oídos con un gran despliegue de las guitarras que fueron como dagas afiladas clavándose como si fueran un puñal en el pecho. El público desde un principio se lo notó entregado a las oscuras melodías vertidas desde el escenario.

En el siguiente turno Demiurgo banda oriunda del sur del conurbano bonaerense elevó la temperatura del escenario hasta crear una atmósfera candente. Su vocalista tuvo la particularidad de tener el rostro cubierto emulando a la primera época de Jason del film Martes 13. Ellos con su performance lograron llevarnos a las profundidades de un abismo sin salida, con riffs contundentes y composiciónes crudas y frías.

Y en tercer turno llegó el plato principal, las concubinas de Satán se hicieron presente y el Marquee se convirtió en una casa de ritos satánicos. El comienzo no dió ni tiempo a escapar de las envolventes tinieblas, hicieron un set list amplio repasando clásicos de su discografía con un sonido crudo, frío y contundente, la líder de esta misa negra fue Obscura que con su voz atronadora y desgarrante, trituró musicalmente los huesos de los presentes y cada riff elevó más aún la temperatura del recinto convirtiéndolo en un infierno. Entre los temas que han tocado podemos citar «Abomination’s Altar». El público se lo notó poseido, ya no dominaban su cuerpo, al contrario, Asagraum se hizo dueño del cuerpo y alma de los presentes manejandolos a su antojo.
Llegando al cierre del show y para darnos el tiro de gracia, interpretaron «Black Triangle Temple», para que el mismísimo Satan se hiciera presente y se adueñe de nuestras almas por toda la eternidad.

Agradecemos al sr Ramón Oscuro Farias responsable de Macabra Records por la acreditación al show.

Lucía Papagna

https://www.instagram.com/lulilooop?igsh=MXhzdmE3MDJ6aHcybw==

¡PALEFACE SWISS DESATA LA FURIA CON SU NUEVO ADELANTO “HATRED”!

Por William Belgoff

Tendrán nuevo disco en 2025

La banda suiza Paleface Swiss, formada en 2017 en Zurich, destaca en la escena global del Deathcore gracias a su potente propuesta musical y la energía de sus presentaciones. Con su característico estilo, han logrado posicionarse como una referencia obligada en festivales de renombre, integrando intensas armonías melódicas que combinan con líricas profundas, lejos de la introspección superficial. Cada show de Paleface Swiss es una experiencia cargada de energía, dejando una huella en la memoria del público y afirmando su rol como líderes entre las nuevas generaciones del Metal.

En septiembre, lanzaron el sencillo y videoclip de “HATRED”, un adelanto de su próximo álbum “Cursed”. El tema arranca con una inesperada introducción, la canción folclórica canaria “Un Pobre Niño Murió”, creando un contraste que amplifica la brutalidad de los riffs y blast beats que le siguen. Este preludio da paso a una composición salvaje que combina breakdowns extremos con una interpretación vocal llena de intensidad. La canción y su estructura llevan a los oyentes a una experiencia única de inmersión sonora, anunciando con fuerza lo que será el primer álbum conceptual de la banda.

“HATRED” prepara el camino para “Cursed”, disco que, según el vocalista Zelli, fue un desafío que los llevó al límite creativo. «Nos tomamos el tiempo necesario para hacer las cosas bien, siguiendo el ejemplo de los grandes», confesó Zelli. En noviembre, la banda lanzará el segundo adelanto titulado “My Blood On Your Hands”, un tema que consideran casi como un mantra. Además, Paleface Swiss sigue sumando fechas a su gira mundial, que los mantendrá activos durante 2024 y 2025. ¡No te pierdas esta experiencia, sigue a Paleface Swiss en sus redes y sumérgete en el delirio!

Sus redes sociales

Te dejamos, en este apartado, diversos enlaces para que puedas ir a seguir a Paleface Swiss y escuchar toda su música:

Paleface Swiss Web Oficial

Paleface Swiss Instagram

Paleface Swiss YouTube

Paleface Swiss TikTok

Paleface Swiss Facebook

DAIANA IORIO APARECIÓ ANTE LAS CÁMARAS PARA HABLAR DE SU PADRE

Por William Belgoff

La hija de Ricardo fue entrevistada en Blender

A un año de la muerte de Ricardo Iorio, no nos deja de pegar su emotivo recuerdo. En esta fecha, que ya se convirtió en especial para el mundo metálico argentino, muchos se expresaron evocando la memoria del fundador de grandes bandas nacionales que marcaron el Heavy Metal. En medio de todo esto, la Hija de Ricardo, Daiana Iorio, dio una entrevista donde rememoró a su padre. La charla ocurrió en el ciclo «Hay Algo ahí» de Blender, conducido por Tomás Rebord. Semanas antes, en el mismo programa, estuvo Claudio O’Connor, ex compañero de grupo del fallecido músico, dónde también le dedicó palabras a quién fue el líder de Hermética.

La entrevista que se le realizó a Daiana fue exclusivamente para homenajear a su padre. Allí dio muchos detalles íntimos y poco conocidos de Ricardo. En ese encuentro, Tomás Rebord junto a su compañero, aprovecharon para preguntar todo aquello que los fanáticos quisieran saber. La charla fue muy amena. Daiana Iorio habló de su progenitor de una manera muy cariñosa y emotiva. Llegó a destacar el hecho de que su papá tenía mucha cercanía con sus seguidores. La hija de Iorio afirmó que «muchos ven a su viejo como un padre». También, contó que el fundador del Metal argentino siempre fue una persona que trataba de ayudar a sus semejantes.

Entre las divertidas historias, y otras de calibre más sensible, Rebord preguntó si Daiana recordaba algún momento en dónde su padre haya podido disfrutar de alguna «consagración». La entrevistada respondió lo siguiente: «No, él nunca pudo disfrutar un reconocimiento. Eso seguro que no. Él sí tenía un conocimiento muy profundo de qué él estaba siguiendo el camino que tenía que seguir. Ese era el significado. Y, cómo él bien dijo una vez, le hablaba a los que eran cómo él. Les estaba dando voz a los que pensaban cómo él, eso era lo que perseguía. « La entrevista se cerró con una reflexión de Daiana Iorio en dónde creía que pudo haber aportado desde su lugar lo que su papá quiso trasmitir a mucha gente.

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