Metal Press es una página Web dedicada al periodismo musical. Específicamente, nos abocamos al Rock y al Metal. En nuestro medio, podrás encontrar noticias, fechas de shows, informes, entrevistas y crónicas. Contactos: sergiometalpress@outlook.com. Facebook: sergiometalpresssilva. Instagram: sergiometalpress. YouTube: sergiometalpress
La banda Hermanos de Sangre retorna a C.A.B.A. más precisamente el próximo 25 de mayo de 2024 en La Trastienda, Balcarce 460 a partir de las 23:30 hs, en lo que será la fecha postergada del pasado 20 de abril de 2024.
Luego de culminar un exitoso 2023 en donde han presentado su nuevo trabajo discográfico «Hermanos de Sangre» el pasado 5 de noviembre en Niceto Club ante una multitud y cerrar un año histórico para la agrupación en donde giraron por Mar del Plata y además tuvieron el privilegio de cruzar «El Charco» y desembarcar en Montevideo, Uruguay que han impactado en el público uruguayo.
El comienzo de 2024 giraron por Necochea y además desembarcaron en San Justo donde tocaron con una de las bandas del momento Nvlo, y además se sumó Nystagmos.
Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante el sistema Tuentrada.com
La banda Femenina de Hard Rock y Heavy Metal de origen Holandés Cobra Spell, se estará presentando por primera vez en Argentina, en su Gira «The 666 South American Tour2024» el próximo 16 de julio de 2024 en Galpón B, Cochabamba 2536 C.A.B.A. a partir de las 19 hs. Las bandas invitadas serán Innerforce, Gunner, Lid.
Cobra Spell es una banda oriunda de PaísesBajos y liderada por la guitarrista SoniaAnubis (ex Burning Witches/Crypta). Con respecto a su material musical han ido presentando diversos singles y ep para darse a conocer. Finalmente, en diciembre de 2023 presentaron su primer disco de larga duración llamado “666”. Ellas poseen un sonido bien influenciado en los años ochenta con la explosión del glam en bandas como Ratt y Poison combinados con el sonido actual y un gran impacto visual en sus presentaciones en vivo en todas sus integrantes.
Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante la tienda de Icarus Music Store
Además, también mediante la plataforma Mercado Pago sin service charge enviando $30.000 a anubis.music.mp, enviar comprobante con nombre y apellido a anubismusic2011@gmail.com
También personalmente en Montevideo 1005 C.A.B.A. solo en efectivo de Lunes a Viernes de 10 hs a 18 hs.
La producción del evento está a cargo de Anubis Music y Emergente Metal Fest.
El ex bajista y fundador de la legendaria banda Riff, Victor Bereciartúa, se presentará el próximo 22 de junio de 2024 en el formato Vitico y Los Leones. Esto sucederá en The Roxy Live, Niceto Vega 5542 C.A.B.A. a partir de las 20 hs.
A través de Ale Soto, se pone en contacto con los hermanos Pistarelli, mejor conocidos como Los Leones. Con esta nueva formación, Vitico reivindica la contundencia del auténtico rock and roll. En Junio de 2023 Vitico y Los Leones realiza su primera presentación en vivo y a partir de entonces continúan tocando por el gran Buenos Aires y las provincias del interior. En el 2024 la banda retoma los ensayos con el objetivo de hacer temas nuevos y con varias fechas confirmadas hasta mediados de año, incluyendo una gira por Chile. Nuevamente el perseverante bajista, fundador de Riff junto a Pappo, reafirma su absoluta dedicación y lealtad al rock and roll.
Vitico y Los Leones:
Víctor «Vitico» Bereciartua: Bajo y Voz Alejandro Soto: Bateria Demon Pistarelli: Guitarra y voz Pollo Pistarelli: Guitarra y voz
Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante el sistema AllAccess
El vocalista original de Anthrax, Neil Turbin, llega a la Argentina con su «Fistful 40 Latin America Tour 2024». Estará interpretando el disco debut de Anthrax: «Fistful Of Metal», que hoy es considerado como uno de los discos más potentes desde los inicios del Thrash y el Speed Metal. La cita es el viernes 19 de Julio 2024 a las 19 hs en Uniclub, Guardia Vieja 3360 C.A.B.A. Las bandas invitadas serán Violent Execution, Desygnio, Nomade y Zarkaz.
Neil Turbin es un vocalista estadounidense nacido el 24 de diciembre de 1964 y conocido por haber pertenecido a la agrupación de Thrash Metal Anthrax con la que grabó el álbum «Fisful of Metal» en 1984. Tras si salida de la banda incursionó su carrera en solitario donde además forma parte de la banda DeathRiders. En la visita a nuestro país además de rememorar la primera época de Anthrax, también nos deleitará con material de su proyecto solista.
Con respecto a las entradas se pueden adquirir mediante la plataforma MercadoPago sin service charge el costo es de $25.000 enviando al alias anubis.music.mp, mandar comprobante, nombre y apellido a anubismusic2011@gmail.com
La producción del evento está a cargo de Anubis Music y Emergente Metal Fest.
El 19 de mayo de 2024 se presentó con su proyecto solista Einar Solberg la voz lider de la banda de metal progresivo Leprous, en esta ocasión interpretó parte de su material musical solista, material de Leprous y unos covers de otros intérpretes. La banda invitada fue Lulia. Todo esto se desarrolló en GalpónB, Cochabamba 2536 C.A.B.A. . Las puertas fueron abiertas a las 20 hs.
Lulia, nos deleitó en un formato «Chill»
Cerca de las ocho y media se presentaron en el escenario y la agrupación se mostró de la siguiente manera con 2 guitarras rítmicas, un bajo, un cajón peruano y la voz inconfundible de Lulia. El inicio fué con «Mis Sobras» y «Voy», mucha gente colmó las instalaciones ansiosos por ver a Einar y a la presentación de Lulia. La banda en declaraciones al público, se mostraron muy agradecidos a LeoHeresy por la invitación. El cierre de la presentación fue con «Renacer» y «Aqua» que casualmente este último le da nombre a su trabajo discográfico. Faltando 10 minutos para las 9 de la noche finalizaron el show.
Einar Solberg, cúmulo de emociones expresadas en la música
La escena que nos recibe en este momento es la de un un piano de cola en el escenario y una iluminación tenue, anticipándonos el tipo de velada intima que experimentaremos. Einar Solberg sale a escena de impecable negro, se sienta al piano y comienza su show con la canción “Out of Here” de Leprous. Desde el primer segundo Einar demanda la atención del público con su rango vocal que hoy está en plena forma. Con un silencio y respeto absoluto, el público lo recibe sabiendo que hoy es una noche para prestar atención. Es el clásico formato donde vemos al músico a solas con su instrumento, contando historias antes de cada canción para hacer la noche más amena, algo que se le da bastante bien.
Parte de su vida expresada en sus letras
Una parte de su repertorio estuvo basado en momentos difíciles de su vida, sobre todo las canciones de su primer disco solista lanzado el año pasado. De dicho álbum interpreta temas como “16” o “A Beautiful Life” que hablan de los momentos traumáticos que Solberg tuvo que atravesar durante su adolescencia, pero siempre bajo un manto de positivismo. Quizás sea complicado llevar a cabo un concierto de piano solo, un domingo frio por la noche, con canciones que hablan del suicidio de su padre, como en “The Last Milestone”, pero el músico logra sortear eso con maestría.
Rememorando las épocas de Leprous
Si bien podría aprovechar la oportunidad más intimista para concentrarse en su repertorio solista, elije repasar todas sus épocas con Leprous, de una forma donde podemos apreciar y entender como esas canciones fueron concebidas. Hasta hay un momento donde Einar nos permite elegir que canción tocara, donde “Echo” sale victoriosa. Y el hecho de que el concierto sea a solo piano, no quiere decir que la intensidad no esté ahí. Hasta podríamos decir que la desnudez del show, hace a las canciones más vulnerables e impactantes, como sucede en “Below”. Si bien Leprous se encaja bajo el rotulo de Metal Progresivo, lo cierto es que es una banda muy difícil de clasificar.
Los covers presentes de la noche
El repertorio de covers que elige el cantante para esta noche da una muestra de eso, así suenan canciones como “Celestial Violence” de Ihsahn, “Earth Song” de Michael Jackson, “Who Wants To Live Forever” de Queen, y “Exit Music (For a Film)” de Radiohead. En general sale bien parado en esas versiones, aunque cabe decir que en la de Queen queda forzadamente exagerado.
Un final con glamour característico
El show termina con “From The Flame”, quizás el mayor hit en la carrera de Leprous. El show dura aproximadamente hora cuarenta y en ningún momento es cansino. Se nota que el músico ha trabajado hasta perfeccionar el formato. Es un espectáculo pensado; no es un show donde haya lugar para improvisar demasiado. En este caso, el trabajo puesto se ve reflejado en la cara de satisfacción del músico y los presentes. Hay noches en donde el artista y la gente están en sintonía, y hoy fue una de esas noches.
Estamos muy agradecidos a el sr Nestor Germán Diaz por la acreditación al show.
Si buscamos una banda que te invita a navegar por estilos diferentes y bien combinados y que redobla la apuesta ante cada novedad saliente, enseguida podemos citar a esta banda que ha conquistado diversos países del globo terráqueo, y en la actualidad busca sorprendernos con novedades a nivel musical que impactará en los fans como lo vienen haciendo hasta ahora.
Aquí les dejo la entrevista que les hice hace unos días atrás.
¿Qué cualidades principales tiene este nuevo álbum «I am the Universe» con respecto al anterior álbum «Victory Or Defeat»?
Una pieza artística totalmente diferente, si fuera un cuadro, creo que “Victory or Defeat” es algo más cubista, la etapa azul de Picasso. Y “I am TheUniverse” es algo mas renacentista. Exploración del ser y entendimiento de a lo cual llamamos “Vida”
¿Qué conclusiones sacan de la extensa gira por Europa donde tocaron en 21 países?
Hemos hecho giras extensas, la última fue con Nile y Krisiun, 35 fechas en 28 días, en 14 países. Muy poca gente sabía que éramos de Argentina, algunas si, y realmente no tenían en su mente ninguna banda referente de estas latitudes, mas allá de Sepultura, que bueno… para ellos era lo mismo Argentina que Brasil. Fue un gran logro, profesionalmente, logísticamente. Tocamos en lugares de primer nivel, conocimos el negocio, el ambiente, los promotores, entrevistas en varios países, fue realmente una manera de entender de qué se trata todo esto, más allá de la expresión y visión artística que uno tiene.
En la última presentación en C.A.B.A. junto a In Extremo, Battle Beast y Amorphis Charly Ocean antes de finalizar el show dejó un mensaje extenso a los espectadores ¿Cuál es el fin de dicho mensaje?
Entender, que esto… es un sueño, un sueño lucido, que no hay necesidad de estar enfrentados, que lo que es real es la experiencia, estamos acá para volver a encontrarnos con nosotros mismos, y todo lo que hacemos a nuestros seres cercanos es lo que nos hacemos a nosotros mismos. Estamos juntos en este viaje y la verdadera guerra, es la guerra de la dualidad entre el bien y el mal, que se batalla dentro nuestro.
El pseudo cover de Phill Collins «In The Air Tonigth» tuvo una excelente repercusión donde a mí me sorprendió muchísimo y el videoclip es impactante, ¿Existe la posibilidad de incluir en un futuro otro cover?
Estamos en eso. Pero seguramente sea editado como single fuera de este disco.
Con respecto a la presentación en Uniclub del próximo 23 de junio, ¿Habrá invitados especiales?
Sabemos que va a ser un show increíble, vamos a invitar bandas que van a enriquecer la noche y vamos a estar tocando una lista de temas viejos, nuevos, presentar el video del nuestro primer single «Traitor’ s Slayer». Una experiencia audio visual única, esa es nuestra propuesta.
¿Cuáles son los próximos pasos a seguir después de la presentación en Uniclub?
Este año vamos hacer tres presentaciones en Buenos Aires, y algunas más en el interior. Editar el disco con todo lo que podamos y alguna gira que tal vez pueda o deba suceder.
Les pido que me dejen un mensaje a los lectores del blog de difusión
Los esperamos el 23 de Junio en el Uniclub, escuchen Slayer!
Muchísimas gracias por responder mis inquietudes, un abrazo nos vemos pronto.
Agradezco a Gaby Sisti y al sr Pablo Noguera por la gestión de la entrevista.
Por William BelgoffFotografías gentileza de Roxana Acha
Las nuevas chicas del Rock porteño se presentaron el pasado 10 de Mayo en la zona del Abasto. No fue una noche más. Mientras el frío otoñal está comenzando a invadir Buenos Aires, el Power Trio femenino de esta ciudad de la furia revolucionó el clásico recinto de la música under rioplatense. Escorpia se presentó en Casa Colombo y demostró que es una nueva banda que quiere hacer resurgir el Rock que tanto amamos. Y no lo hicieron solas. Grandes artistas de la pequeña escena local, entre sets acústicos y eléctricos, estuvieron presentes para dar inicio a este magnífico show que dio que hablar.
Roxana Acha, entre armonías embellecidas y el “finger tapping” alucinante
La primera en ocupar el escenario fue una nueva música local que se presentó como Roxana Acha. Mientras la Casa Colombo iba llenándose de espectadores, esta joven tomó un asiento y su guitarra Jackson con microafinadores y se montó a las tablas. Comenzó con una serie de temas propios donde expresó su arte con su voz melodiosa pero desgarradora a la vez. Su instrumento acompañó con un uso técnico muy eficaz y un despliegue teórico de la armonía entre complejo y atractivo. De esa manera, demostró sus influencias provenientes de la música Metalcore. Sus primeras canciones fueron “Cansada de la Soledad”, “Buscando Caminos” y un cover de la cantaurora Sia llamado «Chandelier». Luego, invitó a un amigo, Diego Asensio, que se unió con su voz y guitarra para reversionar «Sleepwalking» de Bring Me The Horizon y «The End of Heartache» de KillswitchEngage. Los dos lograron una química y conexión única que llevaron a los espectadores a la ensoñación divina. Después de todo este encanto, Roxana se encontró sola de nuevo y cerró con más canciones propias como “La Fuerza” y “Soltar” donde nos enseñó su aptitud técnica entre destacados solos acompañados de un “finger tapping” dandolé un acento folk a su música. Roxana dijo presente y avisó que tiene mucho más para ofrecer en un futuro.
Unos viejos amigos de la Casa, el “Corsario” y su flota trepidante
Un set más complejo apareció en el escenario y unos viejos conocidos de Casa Colombo volvieron a estar para demostrar que su Metal y Hard Rock siguen encendidos. Los Corsario estuvieron junto a Escorpia en esa noche y presentaron un pequeño pero aguerrido set de sus grandes canciones. Para esa hora del crepúsculo, más gente estaba colmando el recinto, y fueron recibidos con los gancheros Riffs del pirata. Un bajo bien al frente, una batería atronadora, la clásica guitarra stratocaster con los solos de velocidad al estilo Malmsteen y una voz contundente estuvieron a tono con el show. Sus primeras canciones fueron infaltables clásicos de la banda. Entre ellas estuvieron “Historia de la Vida”, “Carrera al Infierno” y “Corran la Voz”. Luego fue el momento de hacer participar al público y desde la viola confluyó la gran melodía de “Black Night”, hitaso de los grandiosos DeepPurple. Hacía el final, no quisieron bajar la vara e interpretaron la poderosa «Rockstar» con la cuál dejaron al público al borde de la furia de la música pesada. Así se fueron, embarcándose hasta la próxima vez que estos piratas quieran explotar a base de su poderoso y ganchero Metal.
La piedad y la traición, los siguientes pasos del Rock
Luego de la furia del pirata fue el turno de otra banda del under local. Piedad y Traición siguió en la noche escorpiana trayendo canciones rápidas y cortas, al estilo ramonero, pero con una afluencia de influencias. Entre la guitarra con los colores argentinos, la voz al estilo del rock nacional, y las pistas que acompañaron a la melodía vocal, estos muchachos dieron una presentación llamativa.
Este fue un grupo con una impronta muy distintiva. Con sus canciones propias, entre lo grunge, lo progresivo y el canto al estilo Rock Nacional, Piedad y Traición galopó en esta noche porteña. Interpretaron temas como “Esteroides”, una balada llamada “Dulce Niña” en dedicación a la hija del guitarrista y otra obra compuesto en pandemia sobre lo que sintieron en ese tiempo. Luego fue el turno de “Sólido”, un single con una dura crítica hacia Alberto Fernandez, ex presidente argentino. Cerraron con “La Traición” y dejaron los motores listos para el gran plato de la noche que se sirvió a continuación.
Escorpia, el nuevo signo zodiacal en búsqueda del resurgimiento del Rock
Casa Colombo se fue llenando mientras los primeros artistas se presentaron en el escenario. Luego de la última banda telonera, las chicas de Escorpia se mostraron con sus looks de impecable producción ante su público. Comenzaron afinando sus instrumentos y aprovecharon para mandar saludos y agradecimientos. Valentina Cooke se mostraba entusiasmada, dispuesta a disfrutar ese show ya que faltará bastante tiempo para su siguiente presentación. RocíoLuna golpeó los primeros parches acompañada de las cinco cuerdas de Salo Bass y la viola de Valentina e inició la magia.
El sonido estaba impecable, los instrumentos sonaban claros, la mezcla estaba ideal. Las chicas comenzaron con sus canciones propias. Las primeras fueron “Argonautas”, “Llamas” y “Tesoro”, que nos hicieron bailar entre el groove bien propiciado y las melodías vocales seguidas de los intensos “rapeos” de Valentina. A continuación fue el momento de presentar “Quieta”, el nuevo single de las escorpianas que tiene un final bien power, característico de esta banda. La noche siguió con otros temas de “Quimera” el álbum del grupo que va saliendo de a poco, a cuenta gotas como nos dijo la vocalista de la agrupación. Pues, lo bueno se hace desear. Así desfilaron “Mi Voz”, “Profundo” y la ya conocida “Sangre”.
Seguido de todo esto, se dio un momento muy especial. Al escenario se sumó la genial Marina Splausky y el trio se conformó en cuarteto. Con toda esa potencia femenina, estas mujeres tocaron un gran clásico del Rock Nacional. Este fue “Sábado”, canción de los reconocidos Divididos, proveniente de su álbum “Acariciando lo Áspero”. El funk duro se agitó en Casa Colombo, y esta música proveniente del oeste bonaerense demostró el aguante. Con la vara alta, lo que siguió no defraudó. Desde el setlist continuaron “Arde”,“El Sello” y “La Respuesta”. Para esa parte de la noche se dio otro momento emotivo cuándo tocaron “Like a Stone” de los angelinos Audioslave. Este hitaso nos desbordó de emociones. Así fue llegando el final del show que no decepcionó y el público se notó más que satisfecho y totalmente feliz. Esperamos que el siguiente espectáculo de Escorpia pueda ser lo más pronto posible.
Agradecimientos Quiero agradecer a Sergio Metal Press por el llamado para cubrir este espectáculo y a María Elena Martinez responsable de Sheena Producciones por la acreditación al show que vivimos. Estamos a disposición para el siguiente evento. Que sea Rock! lml.
Asppera regresa al Teatro Flores el próximo sábado 3 de Agosto desde las 19 hs con nuevas canciones que serán parte del nuevo disco, todos los clásicos que a la abuela le encanta escuchar, sorpresas y los tremendos «pogos» que le dan sabor a tu vida!.
Asspera es la banda más importante del género Metal Bizarro en Argentina, formada por Richard y Rockardo Asspero a fines del año 2000. Dicho género se caracteriza por utilizar el humor como herramienta principal y una variedad de estilos dentro de la música pesada. Sus líricas humorísticas relatan anécdotas que navegan lo escatológico, lo incoherente y mensajes de protesta frente a la sociedad, los Gobiernos y las desgracias humanas.
La banda durante toda su carrera a recorrido casi la totalidad del territorio Argentino, Uruguay, Paraguay, Bolivia y una exitosa gira por México siendo invitados de la prestigiosa artista finlandesa Tarja Turunen durante su gira en 2019. Ha tocado como único cartel en los lugares más importantes de la escena como el Luna Park, Estadio Malvinas Argentinas,Teatro Flores entre otros.
Asspera posee 10 discos editados y un sinfín de material subido a todas las redes. Otro de los puntos fuertes de Asspera son sus covers, realizados en formato Metal Bizarro que son muy bien recibidos por el público en general. A participado en conjunto con artistas de renombre como Cristian Castro, Ale Sergi, Adrián Barilari, Tarja, Kapanga, y El Bananero.
Las entradas las podés conseguir a precio promocional hasta Junio a $8000 via Passline
Einar Solberg se presentará en Argentina el próximo 19 de mayo de 2024 en Galpón B, Cochabamba 2536 C.A.B.A. a partir de las 20 hs. La banda invitada será Lulia.
Einar Solberg es reconocido como uno de los cantantes referentes del rock y metal progresivo mundial además de ser el frontman principal de la banda Leprous.
En esta ocasión será una velada íntima ya que con su piano interpretará canciones de su banda Leprous y también de su proyecto solista en donde ha lanzado un primer álbum llamado «16» en 2023 y un segundo álbum llamado «The Congregation Acoustic» (Live).
Con respecto a las entradas solo quedan 50 disponibles mediante el sistema Passline
Y además mediante la plataforma Mercado Pago sin service charge a $40.000 pesos al alias: heresymetalmedia.mp y enviando comprobante a heresymetalmedia@gmail.com
La producción del evento está a cargo de Heresy Metal Media y Patagonia Metal Fest.
Apoyan: CMA Producciones, Rock Your Ideas Producciones, Nesart Music Producciones.
La prensa del evento está a cargo del sr Nestor Germán Diaz.
¡Atención, amantes del death metal! El próximo 24 de mayo, en las oscuras vísperas de la fecha patria, prepárense para ser arrastrados por las furiosas cadencias de Avernal, la legendaria banda del cono sur bonaerense que lleva más de tres décadas destilando poderío musical. Con una trayectoria que se remonta a 1993, Avernal ha labrado un camino de grandes discos y un reconocimiento innegable en la escena del metal.
Este imperdible evento se llevará a cabo en Unicub (Guardia Vieja 3360, Almagro), donde Avernal compartirá escenario con otros dos monstruos del género.
Por un lado, Blodig, que recientemente presentó su EP «Graveyard Decay»; por otro, Corpus Christi, un poderoso power trío que también trae consigo un flamante EP. La velada estará cargada de la energía característica del death metal, prometiendo una experiencia inolvidable para todos los asistentes.
La fecha es impulsada y organizada por Terror Producciones, y las entradas anticipadas están disponibles mediante mensaje privado a la banda Avernal en su cuenta oficial de Instagram. El pago se realiza a través de Mercado Pago, utilizando el alias Avernal.argentina, con un valor actual de $9000. Recordá enviar el comprobante de pago con los nombres y apellidos de los asistentes para asegurar tu lugar en este épico evento. ¡Prepárense para una noche de puro headbanging!
