MÚSICA EN FAMILIA: LLEGA LA EXPERIENCIA V8 PARA TODAS LAS EDADES EN PALERMO

Por William Belgoff

Una tarde a puro Metal, historias y emoción con clásicos de V8

El sábado 8 de junio a las 18 hs, The Roxy Live (Niceto Vega 5542, Palermo) se transforma en templo metalero para toda la familia. Música en Familia – Experiencia V8 propone un plan distinto: un show tributo cargado de historia, distorsión y sorpresas, pensado para que grandes y chicos disfruten juntos de la música que marcó a generaciones enteras.

En esta primera edición, V8 Tributo va a despachar un set demoledor con los himnos que siguen sonando en el alma del Metal Argentino: “Destrucción”, “Brigadas Metálicas”, “Muy cansado estoy” y varios más. Todo con el volumen ajustado especialmente para que los más chicos también puedan rockear sin problemas. Porque acá el aguante no tiene edad.

Mucho más que un show: meet & greet, pintacaras, sorteos y más

La propuesta no se queda sólo en la música. Habrá espacios temáticos, actividades interactivas, sorteos, regalos, maquillaje artístico y momentos para conocer a los músicos cara a cara. Todo pensado para que madres, padres, hijos, tías o abuelos puedan compartir un plan distinto, con corazón metalero y espíritu familiar.

Entradas limitadas para una tarde que va a quedar en la memoria

El evento es apto para todo público —desde bebés hasta veteranos del pogo— y tiene capacidad limitada. Así que si querés sumarte a esta jornada única, no cuelgues. Las entradas ya están a la venta en el siguiente enlace: Conseguí tu entrada en AllAccess

¡Nos vemos ahí, en familia y con los cuernos bien en alto!

The Roxy Live: el templo del rock en Palermo

Ubicado en el corazón de Palermo Hollywood, The Roxy Live (Niceto Vega 5542) es un ícono de la escena musical porteña. Inspirado en los legendarios Hard Rock Live y House of Blues de EE.UU.. Combina bar y sala de conciertos con capacidad para 500 personas, ofreciendo una experiencia única para los amantes del rock y el metal.

🚍 Cómo llegar a The Roxy Live

El acceso es sencillo gracias a su excelente conexión con el transporte público:

  • Colectivos: 19, 34, 39, 55, 93, 108, 111, 127, 140, 151, 161, 166, 168, 176.
  • Subte: Línea B, estación Dorrego.
  • Tren: Línea San Martín, estación Chacarita.

Estas opciones te acercan directamente al epicentro del Rock en Buenos Aires, facilitando tu llegada para disfrutar de los mejores shows en vivo.

TESTAMENT REGRESA A ARGENTINA CON SU “LATIN AMERICAN TOUR 2025” EN EL TEATRO FLORES

Por Sergio Silva

Testament, una de las bandas más emblemáticas del thrash metal mundial, regresa a Argentina en el marco de su esperada gira “Latin American Tour 2025”. La cita será el jueves 14 de agosto en El Teatro Flores, uno de los venues más representativos del metal en Buenos Aires. Las bandas invitadas serán Fisión Nuclear y Pucará IA 58.

Una leyenda del thrash metal que trasciende generaciones

Con más de 40 años de trayectoria, han forjado un legado incomparable dentro del thrash metal, liderado por el guitarrista Eric Peterson y el icónico vocalista Chuck Billy. Reconocidos por su potencia sonora, técnica depurada y líricas con fuerte contenido social, la banda ha sido influencia clave en la escena metalera global.

Álbumes como The Legacy (1987), The New Order (1988) y Practice What You Preach (1989) son considerados pilares del género y forman parte fundamental de su discografía clásica.

Gira conmemorativa y setlist cargado de clásicos

Durante 2024 y 2025, han estado celebrando el 35.º aniversario de Practice What You Preach con la gira “An Evening With Testament” en Estados Unidos, donde interpretan el álbum completo junto a rarezas, versiones acústicas y relatos detrás de su creación.

Para su presentación en Buenos Aires, la banda promete un setlist renovado, repleto de himnos del metal como:

“Over the Wall”

“Into the Pit”

“For the Glory of…”

“Down for Life”

“Return to Serenity”

“Brotherhood of the Snake”


Canciones que reflejan los pilares de Testament: riffs afilados, solos vertiginosos, letras combativas y la inconfundible voz de Chuck Billy.

Testament en vivo: una experiencia imprescindible para fans del metal

A lo largo de su carrera, Testament ha sido cabeza de cartel en festivales internacionales y ha compartido escenario con leyendas como Slayer, Megadeth, Anthrax, Judas Priest, Iron Maiden, Black Sabbath, Korn y Lamb of God, consolidándose como una verdadera institución del metal extremo.

Información sobre las entradas

Entradas para Testament en Argentina ya disponibles a través de Sistema Passline.

https://www.passline.com/eventos/testament-14-de-agosto-de-2025?srsltid=AfmBOoqgaUbYNv-sSzCfHQDEMqIHw-6Y1TAdAz9WUpCbGZkKE9XcPeZP

CLAUDIO O’CONNOR, LA NOCHE DEL RESURGIMIENTO DE LA BESTIA

Por Sergio Silva Fotografías realizadas por Lulilooop

En una jornada marcada por la furia del clima, con lluvias torrenciales que azotaron la ciudad de Buenos Aires, otro tipo de tormenta se desató sobre la Avenida Federico Lacroze y Álvarez Thomas. La excusa: el tan esperado regreso de Claudio O’Connor con su proyecto solista, en un show histórico. El evento se llevó a cabo el sábado 17 de mayo de 2025 en El Teatro Vorterix, y contó con la participación como banda invitada Darlotodo, que representaron con fuerza al Nu Metal nacional. Las puertas del recinto se abrieron a las 19:00 hs, y desde ese momento comenzó a gestarse lo que sería una noche inolvidable.

Darlotodo: Nu Metal argentino con sello propio

Pasadas las 20:30 hs, y tras una intro cargada de tensión, Darlotodo irrumpió en escena desplegando toda su artillería. La banda demostró por qué es una de las nuevas promesas del metal argentino, conectando con un público variado y entregado, desde jóvenes entusiastas hasta veteranos del metal. Su show, breve pero poderoso, provocó los primeros moshpits y movimientos de cabeza al ritmo de riffs pesados, distorsiones agresivas y una puesta en escena que mezcla fuerza con profesionalismo. Con una ejecución precisa y una estética cuidada, la banda dejó el escenario con aplausos generalizados y un Vorterix encendido.

Claudio O’Connor: El regreso triunfal de La Bestia

A las 21:00 hs, la sala se sumió en una penumbra espesa y el ambiente se tornó eléctrico. Un silencio expectante, roto por efectos de humo y luces tenues, fue la antesala del momento esperado. Claudio O’Connor, ícono y leyenda del heavy nacional, reapareció tras siete años de silencio con su carrera solista. Vestido con un sobretodo oscuro y sus clásicas rastas, su imagen evocaba a un depredador salido de una pesadilla sonora.

Sin mediar palabra, La Bestia desató su furia con una trilogía inicial que dejó sin aliento al público: “La Maldad”, “Caníbal” y “Se Extraña Araña”. La respuesta fue inmediata: pogos, gritos, puños alzados y emoción desbordada. Claudio no sólo demostró estar en plena forma vocal, sino que desplegó una energía arrolladora sobre las tablas, acompañado por los músicos de Darlotodo, quienes cumplieron con creces el desafío de respaldar a una figura tan imponente.

El repertorio de la noche abarcó 21 canciones, entre clásicos de su discografía solista, homenajes al rock argentino y potentes guiños a su pasado más extremo. Uno de los momentos más intensos se vivió con el cover de “Yo Caníbal” de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, donde el caos se apoderó del campo: voladores, pogo sin freno y un grito colectivo que vibró hasta los cimientos del Vorterix.

Emoción, homenajes y un final épico

A mitad del concierto, el Teatro Vorterix ya estaba colmado en sus dos niveles, confirmando el sold out anticipado por redes sociales. Lejos de bajar la intensidad, O’Connor mantuvo al público en alto con canciones como “Espejismos del Edén”, “Camino a Ciegas” y otras gemas de su trayectoria. La emoción también se hizo presente cuando invitó al escenario a Lucas Aguirre, con quien interpretó el cover de Virus “Imágenes Paganas”, recientemente lanzado en plataformas digitales. La ovación fue inmediata, y el momento sirvió para reforzar el cruce entre generaciones del rock argentino.

Hacia el final, tras interpretar “Una Pena en Godoy Cruz”, Claudio se retiró brevemente entre una niebla espesa, dejando al público en suspenso. Sin embargo, la noche guardaba una última sorpresa. En las pantallas del escenario apareció una imponente “H” gigante, símbolo inequívoco de su pasado en Hermética. El estallido fue inmediato: con “Atravesando Todo Límite”, uno de los himnos más emblemáticos del metal nacional, O’Connor cerró un show demoledor a las 22:40 hs.

Una frase que define el futuro

La noche terminó, pero la sensación fue unánime: algo nuevo había comenzado. El regreso de Claudio O’Connor no fue una simple presentación, sino una declaración de principios, una reafirmación de su lugar dentro de la historia grande del metal argentino. Entre aplausos, ovaciones y gargantas rotas, el propio Claudio lo dejó claro con una frase que aún resuena:

“Esto recién comienza…”

Agradecemos a Verónica Astudilla manager-prensa de la banda Darlotodo por la acreditación al show.

Sergio Silva

https://www.instagram.com/sergiometalpress?igsh=YzF2cHVyb2drNzV4

Lulilooop

https://www.instagram.com/lulilooop?igsh=MXhzdmE3MDJ6aHcybw==

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BURNING WITCHES CRÓNICA DE UN VIAJE EN EL TIEMPO A LOS DORADOS 80’s

Por Claudio Brancati fotografías gentileza de Mastermind

El sábado por la noche, el clásico Uniclub fue testigo de una verdadera celebración del heavy metal ochentero, con una propuesta que reunió a bandas nacionales en ascenso y el esperado regreso de las suizas Burning Witches a la Argentina. Llegué temprano, con la adrenalina disfrazada de expectativa, listo para disfrutar desde el primer acorde.

Caustic: energía pura y estética ochentera

La noche comenzó con Caustic, una banda de la que había leído y visto bastante en redes. En vivo, superaron las expectativas: una verdadera topadora. Su sonido potente y directo se apoyó en un baterista muy enérgico, que incluso con algunos problemas técnicos, mantuvo la intensidad. El bajista mostró gran solidez, mientras el guitarrista se lucía con solos constantes. El vocalista, con gran carisma, sostuvo la puesta en escena con autoridad.

El combo se completó con una estética totalmente ochentosa: calzas, animal print, vinchas y melenas al viento. Su show, de media hora, fue contundente, mientras el lugar se iba llenando de a poco.

Innerforce: evolución y contundencia powermetalera

Con solo quince minutos de intermedio, el telón se volvió a abrir para recibir a Innerforce, quienes desplegaron un show cargado de power metal al estilo Helloween y Gamma Ray. Ya los conocía de años anteriores y la diferencia fue notable: han crecido muchísimo.

Compactos, ajustados y con un dominio escénico admirable, enfrentaron también algunas dificultades técnicas con la batería, que no opacaron su performance. Destacaron las dos guitarras, que brillaron con riffs y melodías poderosas, apoyadas por una base sólida de bajo y batería. Cabe mencionar que el bajista se despidió del público, ya que pronto dejará la banda.

La voz del cantante, perfectamente adaptada al género, coronó una actuación que fue muy aplaudida al finalizar su set de treinta minutos.

Burning Witches: un show hipnótico y poderoso

Tras una pequeña demora, llegó el plato fuerte de la noche. Las suizas Burning Witches se adueñaron del escenario apenas se abrió el telón. Arrancaron con «Unleash the Beast», de su más reciente disco de 2023, y desde ese momento, el show fue una descarga constante de poder y actitud.

Laura Guldemond, su vocalista, fue una presencia magnética: arengó, agitó y conectó con el público de forma única. Courtney Cox (ex-Iron Ladies) brilló en guitarra, lanzando solos y creando climas envolventes, perfectamente acompañada por Romana Kalkuhl, fundadora de la banda. La base rítmica fue el soporte firme desde el cual todo lo demás se destacó.

El público respondió con pasión, coreando el ya clásico: “Olé olé olé olá, cada día te quiero más… ¡Oh Burning Witches es un sentimiento!”.

Un viaje sonoro por los íconos del metal clásico

Musicalmente, Burning Witches ofrece una fusión efectiva de influencias como Manowar, Judas Priest, Saxon y un toque de Motörhead. Tocaron trece temas en total, entre ellos destaco «The Spell of the Skull», escrito junto a Courtney Cox, y cerraron con su himno «Burning Witches».

Luego del show, que duró una hora y cuarto, anunciaron que quienes quisieran podían esperar unos 20 minutos para sacarse fotos con ellas. Así, con el local aún colmado, muchos fans formaron una fila larga para tener su momento con las brujas del metal.

Conclusión: una noche para el recuerdo

Gran noche, sin dudas. Los 80 estuvieron más vivos que nunca, con bandas que supieron rendir homenaje y revitalizar el espíritu de aquella gloriosa época del metal. Una cita que quedará grabada en la memoria de todos los presentes.

Nota de aclaración

Las fotografías son gentileza de Mastermind de la productora Heresy Metal Media

Mastermind

https://www.instagram.com/mastermind.ph?igsh=eGdyZXR4bHdsc2Q=

Claudio Brancati

https://www.facebook.com/share/16Vt7dQG4P/

CLAUDIO TANO MARCIELLO Y CTM ANUNCIAN GIRA NACIONAL 2025 CONMEMORANDO A ALMAFUERTE

Por Sergio Silva

Un cierre de año histórico y un nuevo comienzo

Tras agotar dos funciones en el Teatro Flores y despedir el 2024 con un show inolvidable en el Estadio Malvinas Argentinas, Claudio “Tano” Marciello vuelve a salir a la ruta con su banda CTM, iniciando una gira nacional por las regiones argentinas en 2025.

Homenaje a Almafuerte: legado del heavy metal argentino

La gira se presenta como un tributo a Almafuerte, una de las bandas más icónicas del heavy metal nacional, fundada por Ricardo Iorio y Claudio Marciello. A través de este homenaje, CTM revive la esencia de esa obra fundamental para la historia del metal argentino.

La banda CTM: potencia y pasión en cada escenario

CTM está conformada por:

Claudio Tano Marciello (guitarra)

Leandro Radaelli (bajo y voz)

Giuliano Noe (guitarra)

Melina Marciello (batería)


Con esta formación, la banda combina experiencia, virtuosismo y una entrega total en vivo.

Fechas confirmadas de la gira CTM 2025

Estas son las ciudades donde CTM estará tocando en el marco de la gira homenaje a Almafuerte:

04 de octubre – Cipolletti, Río Negro

18 de octubre – Córdoba Capital, Córdoba

19 de octubre – Mendoza Capital, Mendoza

01 de noviembre – San Miguel de Tucumán, Tucumán

08 de noviembre – Corrientes Capital, Corrientes

15 de noviembre – Comodoro Rivadavia, Chubut

Estas son las ciudades donde CTM estará tocando en el marco de la gira homenaje a Almafuerte:


04 de octubre – Cipolletti, Río Negro

18 de octubre – Córdoba Capital, Córdoba

19 de octubre – Mendoza Capital, Mendoza

01 de noviembre – San Miguel de Tucumán, Tucumán

08 de noviembre – Corrientes Capital, Corrientes

15 de noviembre – Comodoro Rivadavia, Chubut

Un reencuentro con el metal nacional

La gira será una oportunidad única para que los fanáticos del metal argentino revivan los clásicos de Almafuerte y conozcan el presente poderoso de CTM, una banda que representa con orgullo la bandera del heavy en cada rincón del país.

ELEGANCIA MUSICAL ENTRE LAS SOMBRAS. LACRIMOSA REGRESA A ARGENTINA

Por Sergio Silva

La legendaria banda suizo-alemana de metal gótico Lacrimosa regresa a Buenos Aires en el marco del Lament World Tour 2025. El show tendrá lugar el próximo 24 de mayo a las 19:00 hs en El Teatro Flores, ubicado en Av. Rivadavia 7806, C.A.B.A.. Como banda invitada estará Inazulina, una de las propuestas más destacadas de la escena local.

Lacrimosa: 35 años de historia en el metal gótico

Fundada en 1990 por el músico alemán Tilo Wolff, Lacrimosa es reconocida por su fusión de rock gótico, metal sinfónico y música clásica. Desde 1994, la vocalista y tecladista Anne Nurmi se unió al proyecto, aportando nuevas dimensiones sonoras.

A lo largo de más de tres décadas, han consolidado un estilo único, con letras introspectivas y emotivas en alemán, y ocasionalmente en inglés, español, ruso, latín y finés. Instrumentos clásicos como violines, trompetas y órganos enriquecen su sonido dramático y orquestal.

Nuevo álbum: Lament (2025)

El 7 de marzo de 2025, lanzó su decimoquinto álbum de estudio, Lament, culminando la trilogía conceptual iniciada con Testimonium (2017) y continuada en Leidenschaft (2021). Este trabajo profundiza en temas como la muerte, la pérdida y el amor eterno, con una intensidad emocional característica.

Entre los sencillos destacados de Lament se encuentran:

“Avalon”

“Du bist alles was ich will”

“Dark Is This Night” 

Lament World Tour 2025: gira internacional

Con motivo de este lanzamiento y en celebración de su 35.º aniversario, Lacrimosa inició una gira mundial que abarca América Latina y Europa. En México, ofrecerán 22 fechas en 20 ciudades, incluyendo lugares donde se presentan por primera vez como Tijuana y Cancún. En Argentina, la única fecha confirmada es el 24 de mayo en El Teatro Flores, Buenos Aires.

Lanzamientos recientes

Nachts (2023): álbum doble en vivo que captura la fuerza de Lacrimosa en directo.

Schakal 30 Aniversario (2024): edición especial del clásico tema, con versiones regrabadas e inéditas.

Información sobre los tickets

Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante el sistema Passline

https://www.passline.com/eventos/lacrimosa-lament-world-tour-2025

Y también tickets físicos disponibles sin service charge en:
DISQUERIA BVM RECORDS: Avenida Cabildo 2136 1er piso Local 149 CABA. Galería
Recamier lunes a sábados de 11 a 19 hs.
LIVERPOOL ROCK SHOP: Avenida Cabildo 2136 1er piso Local 147 CABA. Galería
Recamier lunes a sábados de 11 a 19 hs
MATAFUEGOS NORTE: Agüero 1763 (entre Beruti y Arenales), Recoleta/Palermo .Horario: 14 a 18 hs.


Con recargo en:
METALMANIA: Lavalle 669 – Loc 9 CABA. Galería Luxor. (Con recargo).
ENGENDRO TIENDA: Las Flores 341 – Wilde Centro. Lunes a sábados de 10 a 13 / 15 a 19 hs






H.E.A.T ENCENDIÓ BUENOS AIRES CON UNA NOCHE DE HARD ROCK INOLVIDABLE

Por Rocio Almeida fotografías por Luli Papagna

Una disculpa necesaria y un agradecimiento especial

La banda sueca H.E.A.T regresó a Buenos Aires y ofreció un show demoledor en El Teatrito, en el marco de la gira presentación de su nuevo álbum Welcome to the Future (2025).
Antes de relatar lo vivido, es justo ofrecer una sincera disculpa y un agradecimiento a la producción del evento. Por causas ajenas a mi voluntad, no pude presenciar los shows de apertura de las bandas argentinas. Un accidente vial en la Panamericana, entre Loma Verde y Martínez, generó una demora significativa.
Resido en Campana y, aunque suelo prever estas situaciones, la imprevisibilidad del tránsito me impidió llegar a tiempo. Valoro el esfuerzo de nuestras bandas locales y lamento profundamente no haber podido cubrir su actuación. Gracias de corazón a los organizadores por la comprensión.

H.E.A.T sobre el escenario: energía y precisión

Una vez en el recinto y con H.E.A.T en el escenario, la energía fue inmediata. Desde el primer acorde, la banda desplegó un hard rock escandinavo potente y sin fisuras.
El show fue vibrante y prolijo, cargado de entusiasmo, con una ejecución sólida y una presencia escénica magnética que mantuvo al público encendido durante toda la noche.

Welcome to the Future: lo nuevo y lo clásico

Actualmente, H.E.A.T se encuentra presentando su nuevo disco Welcome to the Future (2025), del cual interpretaron canciones como «Disaster» y «Running to You». Lejos de sentirse como un simple recorrido promocional, estos temas fueron celebrados por el público como parte fundamental del nuevo repertorio.
El punto más alto se vivió con «Living on the Run», el clásico más coreado de la noche, que provocó una ovación general y reafirmó el vínculo emocional de la banda con sus fans porteños.

Sonido impecable y conexión genuina

En términos técnicos, el sonido fue impecable: balanceado, claro y potente, permitiendo disfrutar plenamente cada instrumento y la voz de Kenny Leckremo, que se mantuvo firme y en gran forma durante todo el show.
Más allá del virtuosismo individual, lo que realmente se destacó fue la química entre los músicos y el carisma que transmitieron en cada gesto y movimiento. Leckremo, además, se dirigió al público con calidez, bromeando y agradeciendo en múltiples momentos, lo que reforzó la conexión con la audiencia.

Una celebración de hard rock en El Teatrito

Con El Teatrito prácticamente lleno, la audiencia respondió con entusiasmo constante: saltos, aplausos, cánticos y una energía contagiosa que elevó aún más la experiencia.
Fue un show intenso, emotivo y profesional, que cumplió y superó las expectativas de quienes esperaban con ansias esta nueva visita de los suecos a la escena del hard rock en Argentina.

Conclusión: una noche para el recuerdo

H.E.A.T en Buenos Aires fue más que un recital: fue una verdadera fiesta del hard rock. Con un repertorio bien elegido, un sonido demoledor y un espíritu arrollador, la banda dejó una huella imborrable en su paso por Argentina.
El público se retiró con una sonrisa y el deseo renovado de volver a verlos en nuestras tierras.

Agradecemos a Marcela Scorcca press y promo de Icarus Music por la acreditación al show.

Rocio Almeida

https://www.instagram.com/hopee.prod.ph?igsh=MThnMGRnenhuMTduYw==

Luli Papagna

https://www.instagram.com/lulilooop?igsh=MXhzdmE3MDJ6aHcybw==

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BUZZCOCKS EN ARGENTINA: LOS PIONEROS DEL PUNK BRITÁNICO

Por Sergio Silva

Buzzcocks, una de las bandas más influyentes del punk rock británico, llegará a Argentina para presentarse el próximo 23 de mayo en El Teatrito (Sarmiento 1752, CABA) desde las 19:00 hs.

Buzzcocks: leyendas del punk y pop punk

Formados en 1976 en Bolton, Inglaterra, por Pete Shelley y Howard Devoto, Buzzcocks son considerados pioneros del punk y del pop punk gracias a su estilo que combina energía cruda con melodías pegadizas y letras cargadas de emoción. Su primer lanzamiento, el EP Spiral Scratch (1977), es uno de los discos independientes más icónicos de la historia del punk británico.

Tras la salida de Devoto, Pete Shelley asumió el liderazgo y la banda editó álbumes clave como Another Music in a Different Kitchen (1978) y Love Bites (1978), que incluyen clásicos como “Ever Fallen in Love (With Someone You Shouldn’t’ve)”.

Aunque se separaron en 1981, Buzzcocks regresó en 1989 y ha seguido tocando desde entonces. Luego del fallecimiento de Pete Shelley en 2018, el guitarrista Steve Diggle tomó la posta como líder, manteniendo vivo el legado de la banda.

Gira Mundial 2025: Buzzcocks en Latinoamérica

En 2025, Buzzcocks continúa su legado con una gira mundial que incluye fechas en América del Norte, América del Sur y Europa. En abril y mayo realizaron una serie de conciertos en Estados Unidos, cerrando con una actuación en el Cruel World Festival en Pasadena, California, el 17 de mayo.

La banda actualmente se encuentra de gira por América Latina, con presentaciones en ciudades como Ciudad de México, Bogotá, Santiago, Buenos Aires, São Paulo, Curitiba, Porto Alegre, Montevideo, Lima y San José.

En junio, Buzzcocks llevará su música a Europa, con fechas confirmadas en el Azkena Rock Festival (Vitoria-Gasteiz, España) y el Punk All Dayer (Glasgow, Escocia).

Formación actual de Buzzcocks (2025)

Steve Diggle – guitarra y voz

Danny Farrant – batería

Chris Remington – bajo

Mani Perazzoli – guitarra (miembro de gira)


No te pierdas la oportunidad de ver en vivo a una de las bandas más influyentes del punk británico. Buzzcocks en Buenos Aires promete ser una noche cargada de historia, energía y clásicos atemporales.

Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante el sistema Passline

https://www.passline.com/eventos/buzzcocks-en-buenos-aires?srsltid=AfmBOopRc_mGfSqJlj8N8VdD1D7YWSG3m5vGnHMPK1b2xfBmaLd6o_dp

MISS MAY I EN ARGENTINA: ÚNICA FECHA EN BUENOS AIRES

Por Sergio Silva

La reconocida banda estadounidense Miss May I llega a Buenos Aires en el marco de su esperado Latin American Tour 2025, con una única presentación el sábado 31 de mayo en Club Cultural Bula (Bulnes 998, C.A.B.A.), a partir de las 19:00 hs. Las bandas argentinas Darlotodo y Mitodian serán las encargadas de abrir la noche.

Miss May I, originarios de Troy, Ohio, se formaron en 2007 y se han consolidado como referentes del metalcore norteamericano. Su sonido combina metal melódico, hardcore moderno, voces guturales y limpias, riffs agresivos y letras introspectivas. Ganaron proyección internacional con su álbum debut Apologies Are for the Weak (2009), seguido por discos emblemáticos como Monument (2010), At Heart (2012), Shadows Inside (2017) y Curse of Existence (2022).

En 2024, la banda firmó con Solid State Records y lanzó una regrabación de su disco debut con colaboraciones de miembros de Fit for a King, Silent Planet y August Burns Red. Ese mismo año se incorporó el guitarrista Elisha Mullins y regresó el bajista y vocalista Ryan Neff, tras su paso por As I Lay Dying. Actualmente, Miss May I está desarrollando nuevo material desde enero de 2025.

Entradas disponibles en: Alpogo Tickets

https://alpogo.com/evento/miss-may-i-mayo-31-cc-bula-19042

Y entradas físicas en los puntos de venta autorizados: Tiendanoiseground (C.A.B.A.), Locuras Rock (Morón), Engendro Tienda (Wilde).

SONATA ARCTICA, NOCHE DE POWER METAL EN EL TEATRO FLORES

Por la Profesora Roxana Acha

Día lluvioso en la Ciudad de Buenos Aires. La cita, es en el Teatro Flores.
A las 19 horas se abren las puertas del Teatro.

Jezabel, Legiones inoxidables

Comienza la primera banda, Jezabel. El público emocionado y alentando con todo el poder del power metal. La banda se presenta con el segundo tema. El teatro se empieza a llenar y la gente gritando “hey, ¡hey!”, al ritmo de las palmas. El público canta emocionado los temas. Los solos de guitarra destacan por su virtuosismo. La banda se retira con el último tema entre los poderosos aplausos y ovaciones.

Beto Vazquez Infinity, un prócer del metal argentino

Minutos antes de las 20 horas, bajan las luces y comienda a hacer su show Beto Vazquez Infinity. La gente gritando “¡Beto, Beto!”. Melanie Hess tiene una voz majestuosa que hace que toda la gente esté escuchando y grabando con atención. Daiana Benitez en los teclados se luce con unos solos descomunales, que van de la mano con la guitarra del gran Leo Luckaszewics y el doble pedal de batería de Guille Carpintero. Se hace presente un invitado que tocará la guitarra, Hernán Chavez. Beto acota que el tema que harán, trata de cómo la tecnología “hace mierda” todo. Luego un segundo invitado, Javier Bagalá de Nepal, que tocará junto a la banda el tema “Spirit” perteneciente al disco que están grabando Beto Vazquez Infinity. El público super contento y Beto exclama “¡Vamos todos con este coro, aguante el power metal!” y suena entonces un cover de Helloween “I Want Out” acompañado por la gente en todo momento.  La banda termina su show y la gente gritando “¡Olé Olé Olé Olé, Beto, Beto!”.

Sonata Arctica, la aplanadora finesa del power metal

Mientras Sonata Arctica comienza la prueba de sonido, el público ansioso empieza a cantar “¡Sonata, Sonata!” y “¡Olé olé olá cada día te quiero más ohh es Sonata, es un sentimiento, no puedo parar!”
A las 20:56 hs comienza el show de los finlandeses. Sonata Arctica con un Flores a puro agite.
La introducción es de película. El juego de luces frías contrastaba con el lugar de residencia de la banda. La gente saltando, cantando los temas. El cantante Tony, dice que está muy contento de estar en Buenos Aires. La gente está tan emocionada que canta hasta los solos de guitarra. Empieza a cantar otro tema pero a capella con el público, suena la voz de una niña por pista. Los voladores se hacen presentes por el público. Tony le dice a la gente que hagan palmas. El tecladista destaca con sus solos, además de, utilizar el teclado como “Pablito Lescano” en algunos temas.
Tony pide al público para sacarse una foto, diciendo que “eran muy hermosos”. Suena “Tallulah” empezando sólo teclado y voz y todos cantando.
Luego de algunos temas, el cantante pregunta al público si querían cantar. Empieza la canción “San Sebastian”. Tony dice que es el último show del tour y que el público argentino es el mejor de todos. Suena “Broken”. Todos alentando “Sonata, Sonata”.
Otro clásico, “Replica”, que el frontman pide que se sume el público.  Los músicos una vez terminado el tema, se van. La gente comienza a gritar  «¡Olé olé olé olé olé olé olá cada día te quiero más, oh es Sonata, es un sentimiento, no puedo parar!”. Los músicos vuelven al escenario a tocar otro tema. Tony dice que Argentina es el mejor país y hace señas de corazones. El último tema, “Wolf and Raven”. Se arma en el medio un círculo de pogo donde abundan voladores. Luego de ese tema, el cantante pregunta si están listos para un tema más. Se vuelve a armar el pogo con “Don’t Say a Word”. Los músicos tocan una tarantela y Tony la canta mientras le gente la baila. Los músicos se retiran del escenario muy emocionados.
El show concluye a las 22:40 hs.

Agradecemos a Gaby Sisti y al sr Pablo Noguera por la acreditación al show.

Profesora Roxana Acha

https://www.instagram.com/runaphotography?igsh=d3V6aWF2eG9mcjEx

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