Enforcer llega a Argentina con su heavy speed metal clásico

Por Sergio Silva

La potencia del heavy speed metal europeo aterriza en Argentina de la mano de Enforcer, referentes del movimiento New Wave of Traditional Heavy Metal (NWOTHM). La banda sueca ofrecerá un show cargado de energía y espíritu ochentoso el 5 de febrero en Uniclub, mientras que el 4 de febrero se presentará en Sala Formosa, Córdoba. Como invitados especiales en Buenos Aires estarán Velocidad 22, Innerforce y Mercurio.

Acerca de Enforcer

Formados en Arvika, Suecia, en 2004, Enforcer nació bajo el liderazgo del vocalista y guitarrista Olof Wikstrand. Desde sus inicios, el grupo se destacó por rescatar la esencia más pura del metal tradicional, con un sonido veloz y directo influenciado por leyendas como Iron Maiden, Judas Priest, Accept, Motörhead y Running Wild.
El reconocimiento internacional llegó con su álbum debut Into the Night (2008), seguido por una sólida discografía que incluye títulos como Diamonds (2010), Death by Fire (2013), From Beyond (2015) y Zenith (2019). Cada lanzamiento reafirmó su identidad musical, combinando agresividad, melodía y épica clásica.
Su trabajo más reciente, Nostalgia (2023), representa un regreso a las raíces del heavy y speed metal, con 13 canciones que consolidan su lugar dentro de la escena tradicional contemporánea.

Información sobre las entradas

Entradas disponibles a través de alpogo.tickets

https://alpogo.com/evento/enforcer-unico-show-en-buenos-aires-22933

Cerramos el año en el Ritual Assperiano junto a Zorra y Darlotodo en Groove

Por Gonzalo Sutil Fotografías por Oroborus.ph

El pasado 27 de diciembre, Groove fue escenario de una velada que reunió a Zorra, DarloTodo y Asspera, en una progresión que llevó al público desde un inicio expectante a un clímax explosivo.

Zorra: apertura con potencia (19:20 – 20:05)

La jornada comenzó con Zorra, que salió al escenario frente a un público que recién se estaba acomodando. Con un set de nueve canciones, la banda fue ganando terreno y energía, llegando a un gran número de público hacia el final de su repertorio. Entre los temas interpretados se destacaron “Perla Asesina” —con la que cerraron— y clásicos como “Cicatrices” y “Furia Animal”, que lograron encender a los presentes. Su propuesta directa y visceral marcó el tono inicial de la noche.

DarloTodo: un contraste estilístico (20:15 – 20:50)

A continuación, DarloTodo ofreció un show de ocho temas que contrastó notablemente con la intensidad de Zorra. Su estilo, más melódico y alternativo con esos tintes de Nü metal dosmilero, generó un ambiente distinto: si bien la asistencia creció hasta un 70% de la capacidad de Groove, el público se mostró más tranquilo y contemplativo. Canciones como “Respiro” y “En Silencio” dieron cuenta de una propuesta enfocada en la emotividad y la construcción atmosférica, en contraste con la crudeza de las otras dos bandas. Este cambio de registro funcionó como un interludio que preparó el terreno para el desenlace.

Asspera: el Ritual Assperiano, el clímax de la noche (21:15 – 23:00)

El cierre estuvo a cargo de Asspera, que arrancó con la sala en su punto máximo de público para esta noche (aproximadamente un 85% de la capacidad del lugar). Con un repertorio extenso de veintitrés canciones, la banda desplegó su característico metal bizarro, cargado de humor ácido y teatralidad, sumado a algunas lecciones de vida o golpes a la actualidad del país. Entre los momentos más celebrados se destacaron “La Concha de Dios”, “Hijo de Puta” y “Pogo al Corazón”, coreados como verdaderos himnos por los fans de la banda. El show, que se extendió hasta las 23:00, consolidó a Asspera como el punto culminante de la velada.

En conclusión podemos decir

La noche en Groove se estructuró como una escalera ascendente:

Zorra encendió la chispa inicial con crudeza y potencia.

DarloTodo aportó un contraste estilístico, más introspectivo, que calmó momentáneamente la intensidad.

Asspera llevó la jornada a su clímax, transformando el recital en un ritual colectivo de catarsis y celebración.

En definitiva, un evento que reflejó la diversidad de la escena y la capacidad de cada banda para dejar su sello en una noche que cerró el año de manera muy energica.

Agradecemos al Gaby Sisti y al sr Pablo Noguera por la acreditación al show.

Gonzalo Sutil

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Oroborus.ph

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Obituary celebrará los 35 años de Cause of Death en Argentina

Por Sergio Silva

La legendaria banda estadounidense de death metal Obituary regresará a la Argentina para celebrar los 35 años de su álbum clásico Cause of Death, uno de los discos más influyentes y fundamentales del metal extremo a nivel mundial.
El show se realizará el miércoles 18 de febrero en El Teatrito (Sarmiento 1752, C.A.B.A.) y contará con la participación de la banda local Morferus como invitada especial.

Obituary y el legado del death metal de Florida

Formada en 1984 bajo el nombre Executioner, Obituary adoptó su nombre definitivo en 1988, convirtiéndose rápidamente en una de las bandas más influyentes y representativas del death metal de Florida, junto a nombres clave como Death, Morbid Angel y Deicide.
Su álbum debut, Slowly We Rot (1989), es considerado un clásico absoluto del género por su sonido crudo, pesado y oscuro. Un año después, la banda lanzó Cause of Death (1990), disco que terminó de consolidar su identidad con riffs densos, tempos aplastantes y la inconfundible voz de John Tardy, uno de los vocalistas más reconocibles del metal extremo.

Cause of Death, un álbum fundamental del metal extremo

Cause of Death ha sido citado por numerosos músicos y bandas del metal extremo como una influencia decisiva y sigue siendo un pilar fundamental del death metal mundial.
Su atmósfera oscura, riffs memorables y una producción que marcó un antes y un después en la escena global lo mantienen vigente como una referencia obligada del género.

Una carrera sólida y vigente

A lo largo de su extensa trayectoria, Obituary editó discos clave como The End Complete (1992), World Demise (1994) y Back from the Dead (1997), demostrando una evolución constante sin perder su esencia.
Tras un breve parate a fines de los años 90, la banda regresó con fuerza en 2003, lanzando trabajos muy bien recibidos como Frozen in Time, Inked in Blood y Obituary (2017).
Su disco más reciente es Dying of Everything (2023), editado por Relapse Records, reafirmando la vigencia de la banda dentro del death metal contemporáneo.

Formación actual de Obituary

John Tardy – Voz
Donald Tardy – Batería
Trevor Peres – Guitarra rítmica
Terry Butler – Bajo
Kenny Andrews – Guitarra líder

Entradas para Obituary en Argentina

Entradas disponibles a través de:
Sistema Passline

https://www.passline.com/eventos/obituary

Puntos de venta físicos: Fade To Black (Bond Street), Metalmania (Centro), Liverpool (Belgrano), Mala Difusión (Almagro), Tienda Noiseground (Almagro), XElcambio Records (Parque Patricios), Locuras (Morón), Engendro Tienda (Wilde), Xennon (Quilmes / La Plata).

Draconian, primera vez en Argentina con invitada especial

Por Sergio Silva

La reconocida banda sueca de gothic/doom metal Draconian se presentará en Buenos Aires el domingo 17 de mayo en Teatro Flores (Avenida Rivadavia 7806, CABA). El show promete un recorrido completo por los clásicos más representativos de su carrera, junto a composiciones de su nuevo álbum de estudio. Como invitada especial, la noche contará con la participación de Emma Ruth Rundle, quien desplegará su característico dark folk cargado de emotividad y atmósferas intensas. La banda local encargada de abrir la velada será Inazulina.

Draconian con nueva formación

En el marco de su regreso a América Latina en 2026, Draconian vuelve con una formación renovada y un acontecimiento largamente esperado por sus seguidores: el retorno de la vocalista original Lisa Johansson, oficializado en 2023. La alineación actual se completa con Anders Jacobsson, Johan Ericson, Daniel Arvidsson, Niklas Nord y el nuevo baterista Daniel Johansson.
Considerada una de las propuestas más sólidas y activas del gothic/doom metal internacional, Draconian ha construido una discografía basada en tempos pausados, climas sombríos y melancólicos, guitarras densas en múltiples capas y un marcado contraste vocal entre registros guturales masculinos y voces femeninas limpias. Sus letras exploran temáticas como la pérdida, la introspección, la espiritualidad y la condición humana, priorizando siempre la atmósfera emocional por sobre el virtuosismo técnico.
Desde su debut Arcane Rain Fell, la banda ha desarrollado un estilo reconocible que se mantiene en trabajos clave como A Rose for the Apocalypse (2011), obra representativa de su etapa clásica con Lisa Johansson; Sovran (2015), que introdujo una sonoridad más expansiva; y Under a Godless Veil (2020), un álbum de carácter más intimista, enfocado en composiciones etéreas y minimalistas.

Acerca de Emma Ruth Rundle

Por su parte, Emma Ruth Rundle, nacida el 10 de octubre de 1983 en Los Ángeles, es una destacada cantante, guitarrista y compositora estadounidense, reconocida por su enfoque introspectivo y emocional. Su música fusiona elementos de folk oscuro, post-rock, doom y experimentación sonora. Tras sus comienzos en la banda Marriages, consolidó una exitosa carrera solista con discos como Some Heavy Ocean, Marked for Death, On Dark Horses y Engine of Hell, este último ampliamente elogiado por su crudeza y sensibilidad. Además, ha participado en colaboraciones de alto perfil, entre ellas el aclamado trabajo junto a Thou y proyectos con artistas como Chelsea Wolfe, consolidándose como una figura clave dentro de la música pesada alternativa contemporánea.

Información sobre las entradas

Se pueden obtener mediante el sistema Passline y pronto tickets físicos en los lugares habituales

https://www.passline.com/eventos/draconian-emma-ruth-rundle-17-de-mayo-2026

Rock & Heavy: Vitico y Los Leones y CTM juntos en Groove

Por Sergio Silva

Dos leyendas del rock y heavy metal argentino se unen para brindar una noche histórica e imperdible. Vitico y CTM compartirán escenario el próximo 24 de enero en Groove, ubicado en Avenida Santa Fe 4389, CABA, en un show que promete potencia, clásicos y mística pesada.

Víctor “Vitico” Bereciartúa es una verdadera leyenda viviente del rock nacional. Bajista, compositor, cantante y miembro de la legendaria banda Riff, una de las más influyentes del rock argentino, Vitico continúa activo con su proyecto Vitico y Los Leones, recorriendo escenarios con un repertorio cargado de clásicos atemporales de la era Riff, himnos que marcaron a generaciones.

Por su parte, CTM, la banda liderada por Claudio “Tano” Marciello, otra figura fundamental del heavy metal argentino, sigue girando por todo el país con su proyecto solista. Además, CTM mantiene vivo el legado de Almafuerte, la icónica banda creada por Ricardo Iorio, considerado el padre del metal nacional. Durante el último año, CTM realizó una extensa gira homenaje a Almafuerte, que culminó con un show inolvidable en el Estadio Obras Sanitarias, ante un recinto colmado de fanáticos.
El encuentro de Vitico y CTM en Groove será una oportunidad única para vivir en vivo la historia, el presente y la potencia del rock y heavy metal argentino.

Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante el sistema Passline

https://www.passline.com/eventos/tano-marciello-vitico-24012026-en-groove?srsltid=AfmBOopFM4ORsfoF7XDmAWUnO3Z-xUDP_P6Cgc_Q_XV9mVc-4z3wblVs

Frank Turner dará un show histórico por primera vez en Argentina

Por Sergio Silva

Frank Turner, una de las voces más influyentes y respetadas del folk punk contemporáneo, se presentará por primera vez en Argentina el próximo 29 de enero en Club Cultural Bula, ubicado en Bulnes 998, CABA. Se tratará de un show histórico e imperdible para los amantes del punk, el folk y la canción alternativa.
Para esta noche única, Frank Turner estará acompañado por dos artistas de primer nivel internacional: Dave Hause y Katacombs, completando una propuesta de altísima calidad artística.

Quién es Frank Turner

Frank Turner es un cantautor británico nacido el 28 de diciembre de 1981 en Bahréin, criado en Inglaterra. Inició su carrera musical como vocalista de la banda de hardcore punk Million Dead, activa a comienzos de los años 2000. Tras la disolución del grupo en 2005, comenzó una prolífica carrera solista, orientada al folk punk, fusionando elementos de punk rock, folk y country, con letras de fuerte contenido autobiográfico, social y político.
En 2008 lanzó su álbum debut solista, Sleep Is for the Week, seguido por discos fundamentales como England Keep My Bones (2011) y Tape Deck Heart (2013), trabajos que lo consolidaron como una figura central dentro de la escena alternativa británica.

Un referente del folk punk moderno

Con el correr de los años, Frank Turner se ganó una sólida reputación como artista incansable en vivo, realizando giras constantes alrededor del mundo y batiendo récords de presentaciones. Sus canciones abordan temáticas como la identidad, la superación personal, la comunidad y la política, lo que le permitió construir una base de seguidores fiel y transversal.
A lo largo de su carrera editó numerosos discos y EPs, manteniendo siempre una fuerte ética DIY y un vínculo cercano con su público. Hoy, Frank Turner es considerado uno de los principales referentes del folk punk moderno y una voz influyente dentro del rock alternativo del Reino Unido.

Actualidad y último lanzamiento

Su disco más reciente, Undefeated, fue lanzado en mayo de 2024 y continúa siendo el eje central de su repertorio en vivo y promociones durante 2025 y 2026, reafirmando su vigencia artística y creativa.

Entradas

Entradas anticipadas disponibles a través de alpogo.tickets

https://alpogo.com/evento/frank-turner-primer-show-en-argentina-23675

Poseidótica vuelve a Niceto Club: show imperdible el 16 de enero en Buenos Aires

Por Sergio Silva

Poseidótica regresa a lo que es su casa, Niceto Club, para dar inicio a su 2026 en vivo. La cita será el próximo 16 de enero en Niceto Vega 5510, CABA, en lo que marcará el primer show del año de la banda.
Las bandas invitadas para esta noche especial serán Malviaje y MAR, completando una propuesta sonora diversa y potente.

Un regreso esperado a Niceto Club

Niceto Club es un espacio clave en la historia de Poseidótica, y este regreso reafirma el vínculo de la banda con uno de los escenarios más emblemáticos de la escena alternativa porteña. El show promete un recorrido intenso por su discografía, con especial foco en su último material.

“Las Palabras y la Realidad”, el último álbum de Poseidótica

En 2024, Poseidótica lanzó su quinto álbum de estudio, Las Palabras y la Realidad, un trabajo que llevó varios años de gestación y que refleja un sonido maduro, expansivo y profundamente atmosférico.
El disco fue presentado oficialmente en Niceto Club con un show especial donde la banda interpretó el álbum completo, acompañado de artistas invitados y una fuerte propuesta audiovisual, celebrando una nueva etapa creativa.

Agenda 2026 y el festival Viaje de Agua

Poseidótica ya tiene fechas confirmadas para 2026, entre ellas la presentación del 16 de enero en Niceto Club, dentro de la programación oficial del venue.
Además, la banda continúa impulsando su propio festival, Viaje de Agua, que en 2026 celebrará su quinta edición el 5 de abril en el Centro Cultural Konex. El evento contará con bandas amigas, feria de libros y diversas propuestas culturales, consolidándose como un punto de encuentro para la música y el arte independiente.

Entradas para Poseidótica en Niceto Club

Las entradas ya se encuentran a la venta y pueden adquirirse a través del siguiente enlace:

https://venti.com.ar/evento/poseid-tica-en-niceto-club

Helloween regresa a la Argentina para celebrar sus 40 años de historia

Por Sergio Silva

Helloween confirma su esperado regreso a la Argentina en el marco del 40th Anniversary Tour, una gira mundial que celebra cuatro décadas de historia dentro del heavy y power metal. El show tendrá lugar el domingo 13 de septiembre en el Movistar Arena (Humboldt 450, CABA), y contará con la participación de la banda local Azeroth como invitada especial.

Gira aniversario y nuevo álbum

La legendaria banda alemana se encuentra festejando sus 40 años de carrera con una extensa gira internacional que comenzó en Europa en octubre de 2025 y se extenderá durante todo 2026, recorriendo los escenarios más importantes del mundo y reafirmando su estatus como una de las agrupaciones más influyentes del metal.
En este contexto celebratorio, Helloween lanzó su esperado nuevo álbum Giants & Monsters el 29 de agosto de 2025. El disco presenta una sólida combinación de su inconfundible sonido power metal clásico, junto a composiciones más versátiles, dinámicas y modernas, destacándose por una producción detallada y una fuerte química interna entre sus integrantes.

Última visita de Helloween a la Argentina

La última visita de Helloween a la Argentina fue el 28 de abril de 2023, cuando formaron parte de la primera edición del festival Masters of Rock Argentina, realizado en el Parque de la Ciudad, Buenos Aires. Aquel megaevento reunió a grandes íconos del rock y el metal internacional como Kiss, Deep Purple, Scorpions y Avantasia, además de la banda local Horcas, en una jornada histórica para los fanáticos del género.

El regreso de Helloween a Buenos Aires promete ser una noche épica, repasando clásicos, nuevas canciones y celebrando 40 años de legado que marcaron a generaciones enteras del heavy metal mundial.

Información sobre las entradas

Los tickets se pueden obtener en el sitio oficial del Movistar Arena

HELLOWEEN – MOVISTAR ARENA https://share.google/FNafBoF89GAPvZaK8

Orchid llega a la Argentina con un show único en Uniclub

Por Sergio Silva

La legendaria banda de emoviolence Orchid desembarcará en Argentina para ofrecer un único show histórico el próximo 23 de enero en Uniclub, ubicado en Guardia Vieja 3360, C.A.B.A.. El evento contará con la participación especial de Uniform (Estados Unidos) como banda invitada internacional, junto a los locales Mis Sueños Son de Tu Adiós y Cursi No Muere representantes de la escena nacional.

Acerca de Orchid

Orchid es una banda estadounidense de screamo / emoviolence, originaria de Amherst, Massachusetts (EE. UU.), considerada una referencia clave dentro del hardcore emocional. Su actividad se desarrolló inicialmente entre 1997 y 2002, regresando a los escenarios desde 2024 hasta la actualidad, generando una enorme expectativa entre sus seguidores.
Dentro de su discografía se destacan trabajos fundamentales como Chaos Is Me y Dance Tonight! Revolution Tomorrow!, dos álbumes que marcaron un antes y un después en el género, consolidando un sonido caracterizado por la intensidad cruda del hardcore, la catarsis emocional y un mensaje auténtico y visceral.
La visita de Orchid a Buenos Aires se presenta como una cita imperdible para los amantes del screamo, emoviolence y hardcore, en una noche que promete ser histórica para la escena underground local.

Información sobre las entradas

Las entradas se pueden obtener mediante el sistema alpogo.tickets 

https://alpogo.com/evento/orchid-23241

La producción del evento está a cargo de Noiseground

Buenos Aires caerá ante el poder del Post-Hardcore: The Fall of Troy llegará a Capital Federal

Por William Belgoff

Los estadounidenses asociados al Math Rock, Post-Hardcore y Progressive Rock darán una cita explosiva en el corazón de CABA

The Fall of Troy, luego de mucha espera por parte de sus fanáticos argentinos, traerá todo su arsenal musical e instrumental a nuestro país. La cita con esta agrupación de Post-Hardcore será el 7 de marzo en El Teatrito (Sarmiento 1752, CABA). Este lugar ya es un recinto mítico para las bandas de música dura argentinas como extranjeras. Este recital se da en el marco de su gira Latinoamérica Tour 2026.

The Fall of Troy se caracteriza por tener canciones con estructuras melódicas y armónicas complejas y cambios rítmicos abruptos. Además, de mucho uso de técnica de «tapping» en guitarra y «frases angulares» en la interpretación de la misma. El disco más influyente de los de Estados Unidos es Doppelgänger (2005) (concepto del «doble», traducido del alemán) que es considerado un material de culto en lo que es el Math Rock moderno.

Thomas Erak, guitarrista y líder de la agrupación, es el núcleo creativo de The Fall of Troy. El violero posee un estílo que no sólo es técnico. Además, interpretativamente, es muy expresivo y narrativo. Con su guitarra, se notan sus influencias del Rock Progresivo, el Jazz y el Heavy Metal. A nivel compositivo, Erak rompe la estructura clásica verso–estribillo. Muchas canciones funcionan como mini suites, con secciones que aparecen una sola vez y no se repiten, algo muy poco común en el Rock tradicional.

Información para conseguir las entradas

Las entradas ya se encuentran disponibles para su compra mediante el sistema Passline, ingresando en este enlace. También, pueden adquirirse mediante la página de Icarus Music, haciendo click aquí. Estas tienen un valor de $ 90000 ARS más cargos por servicio. Por otro lado, tickets sin Service Charge se pueden comprar en las oficinas de Icarus, productora del evento. Estas se encuentran en la calle Aristóbulo del Valle 104 en el barrio porteño de la Boca. El horario de atención es de 9 de la mañana hasta las 18 horas por la tarde de Lunes a Viernes. Asegura tu lugar en un show íntimo que será inolvidable.

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