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La banda In-Dios presentará oficialmente su último trabajo discográfico llamado «Ultimatum» y esto acontecerá el sábado 3 de agosto en Uniclub, Guardia Vieja 3.360 C.A.B.A. a partir de las 19 hs.
Este último trabajo discográfico vió la luz el 23 de febrero de 2024 y posteriormente en los shows fueron tocando algunas canciones de este nuevo trabajo.
El 11 de abril de 2024 en Gier Music Club fue el lanzamiento de este último álbum mediante una conferencia de prensa en donde luego de finalizado está, se dió lugar a un show por parte de Fatigados y Leila Harlac.
El 30 de junio de 2024 despidió su anterior disco «Almas Negras» en «La Quadra Bar» de Ramos Mejia en donde King Drago fue la banda invitada.
Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante la plataforma Alpogo.com
El mundo del Metal se vio revolucionado ante la actuación de Gojira, la banda de Death, en la apertura de los juegos olímpicos. Es que no fue para menos. En un contexto donde la difusión musical está en una gran decadencia, la aparición de semejante grupo a los ojos del mundo en tamaño evento es digno de mencionar. Este certamen deportivo, en su ceremonia inicial, suele realizar un espectáculo relacionado a la cultura del país en dónde se llevará a cabo la competencia. En este año, el país que lleva a cabo todo este torneo no es otro que Francia. Ante ello, los death metaleros reversionaron una canción sobre la revolución francesa. Eso es lo que eligieron contar acerca del terruño en dónde veremos las olimpíadas. Pero, ¿Qué sentido tiene todo esto?
Un poco de contexto histórico
Gojira interpretó una versión extremadamente metalera de «Ah, Ça Ira», junto a la cantante suiza de ópera MarinaViotti. Esta obra es una canción emblemática de la Revolución Francesa, escrita en 1790. Su título, que se traduce como «Ah, todo irá bien», simboliza el optimismo de los revolucionarios hacia el cambio social. La letra, llena de esperanza y confianza en un futuro mejor, se convirtió rápidamente en un himno popular. Fue utilizada en manifestaciones y celebraciones, reflejando el espíritu del pueblo en su lucha por la libertad y la igualdad. La canción se caracterizó por su tono alegre y contagioso, que motivaba a las masas a unirse en torno a la causa revolucionaria.
A lo largo de los años, «Ah, Ça Ira» ha sido reinterpretada y versionada en diversos contextos, manteniendo su relevancia histórica y cultural. Ha sido utilizada en películas, obras de teatro y hasta en manifestaciones modernas, evidenciando su poder como símbolo de resistencia y cambio social. A pesar de su antigüedad, la canción sigue siendo un recordatorio del fervor revolucionario y del deseo colectivo por una sociedad más justa. Su vigencia demuestra cómo un sencillo cántico puede trascender el tiempo y convertirse en un ícono de lucha.
La revolución jacobina de Gojira
Gojira tocó en esta ceremonia de los Juegos Olímipicos 2024 sobre “La Conciergerie”. Este es un castillo medieval que sirvió de prisión para la reina consorte de Francia, María Antonieta. La presentación fue tremendamente épica. Comenzó con unos versos de «Ah, Ça Ira» cantados por una “María Antonieta” (ficticia, obviamente) que tenía “la tête” cortada y entre sus manos. A continuación, entre fuegos artificiales y demás artilugios, los Death Metaleros aparecieron en escena sobre diferentes barandas colocadas sobre la edificación. Luego, se sumó la cantante lírica, MarinaViotti, que hacía dueto con Joe Duplantier.
La presentación fue maravillosa, completamente grotesca y satírica. En síntesis, de un arte verdadero y profundo. Eso fue lo más alucinante, en contraposición con lo que han ido presentando en ese sentido otros grandes eventos deportivos. Como lo fue la decadente aparición de Shakira en la Copa América 2024. La colombiana viene repitiendo la misma fórmula desde el mundial de Sudáfrica en 2010. Creo que por todo esto es una verdadera revolución la que se demostró con Gojira. La versión de la obra musical que eligieron interpretar, una canción revolucionaria, es una alegoría más de todo esto.
Algunas críticas al evento
Otra crítica que se hizo fue que la personificación de María Antonieta con la cabeza cortada fue una demostración de “Violencia de género”. Pues, esta es una visión sesgada y sólo un reduccionismo de género. No olvidemos el contexto histórico, ya que la reina fue ejecutada porque fue parte de una aristocracia que creaba desigualdad y mataba a un pueblo de hambre. Por eso, justamente, está la canción que los Metaleros interpretaron en esta ceremonia, «Ah, Ça Ira» (recomendamos leer su letra). A la monarca consorte de Francia no se la mató por ser mujer, si no por ser parte de la aristocracia, por ser una burguesa sin más.
La Propuesta Artística de Gojira y su Impacto Cultural
La actuación de Gojira en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos 2024 dejó una marca indeleble en el panorama musical y cultural. La banda francesa no solo ofreció una interpretación poderosa de «Ah, Ça Ira», sino que también presentó una visión artística profunda y provocativa. La personificación de María Antonieta con la cabeza cortada simbolizó la crítica a la opresión aristocrática, no una violencia de género, sino un recordatorio de la historia revolucionaria.
Esta presentación rompió con las convenciones habituales de los espectáculos olímpicos, ofreciendo un arte que desafiaba y estimulaba el pensamiento crítico. A través de su música y puesta en escena, Gojira logró captar la atención mundial, destacándose por su autenticidad y mensaje. Su actuación no fue simplemente un espectáculo, sino una declaración artística y política que resonó con muchos. Este evento subraya la capacidad del metal y el rock para transcender barreras y expresar ideas profundas y relevantes en un contexto global.
La banda EternaInocencia inicia su gira por los 20 años de «Las Palabras y los Rios» el próximo 3 de agosto de 2024 en Club Re, Garibaldi 228 Quilmes a partir de las 20 hs. La banda invitada será 1943.
Eterna Inocencia toca desde 1995 y su propuesta musical se basa en navegar por distintos estilos, rock alternativo, hardcore punk, hardcore melódico, combinándolos adecuadamente para el disfrute del público. La agrupación cuenta con un amplio abanico discográfico que incluye 7 álbumes y algunos EP. Además, poseen un DVD grabado en 2018 en El Teatro de Flores llamado «Verano Permanente».
La música de Eterna Inocencia trascendió fronteras donde tocaron en Chile, Uruguay, Perú y Bolivia y también desembarcaron en el continente europeo llegando a Francia, Suiza y España.
Las composiciónes también se pueden escuchar en formatos CD, DVD y Cassette.
Y en 2022 salió su noveno álbum llamado «No Bien Abran las Flores».
Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante la plataforma Alpogo.com
V8 Tributo se presentó el pasado 20 de julio de 2024 con Gustavo Rowek miembro fundador original de V8 en batería, Sergio Berdichevsky en guitarra (ex Rata Blanca), Beto Ceriotti en el bajo (ex Almafuerte) y Javier «Knario» Compiano en la voz donde emocionaron al público que colmó las instalaciones y vibraron ante cada himno de la legendaria agrupación. Las bandas ViejasRunas, Gauchos del Infierno y Legionario fueron las invitadas. Las puertas se abrieron aproximadamente a las 19 hs.
El inicio del extasis de la mano de las bandas invitadas
Luego de la apertura de puertas los soldados de las «Brigadas Metalicas» fueron entrando de a poco y de a poco se apoderaron del frente de batalla que a mi entender sería la valla principal que separa el público del escenario. Las luces se atuenaron y fue el momento exacto en que las bandas ViejasRunas, Gauchos del Infierno y Legionario, hicieron su performance cada una en su estilo y aclimatando de a poco El Teatrito para lo que iba a ser el plato principal. A medida que transcurrían las horas, el nivel de extasis del público se elevaba cada vez más, los headbanging se acrecentaron cada vez más y el nivel de energía liberada fué incalculable. Por ello las 3 bandas soportes dejaron un vestigio sonoro supremo, y dejaron a la gente lista para la batalla final.
V8 Tributo, el legado sigue vigente
Y por último llegó lo más esperado, V8 Tributo salió al escenario con el «Knario» en la voz y fue como si desataran una bestia. Inmediatamente comenzaron los primeros mosh ante cada clásico o mejor dicho cada himno interpretado. Se pudieron apreciar en el público los «Viejos luchadores del metal» que fueron a dar el apoyo incondicional a esta formación y porque no atreverse a entrar en el mosh como en las viejas épocas. El espíritu de los miembros históricos de la agrupación se hizo presente y más de un espectador se emocionó. Las Brigadas Metalicas estaban listas para la batalla final, y El Teatrito se estremeció ante tal demostración de devoción y locura. Y el final sin dudas fue con el tema que todos pedimos en los recis a los que asistimos, «Destrucción» terminó por derrumbar El Teatrito y las BrigadasMetalicas salieron victoriosas una vez más.
Estamos agradecidos al sr Matías Gregorio manager de la banda por la acreditación al show.
Tarja y Marko Hietala regresan a la Argentina en el marco del «Living The Dream Together», tras agotar localidades en Sudamérica y su desembarco será con una orquesta de cuerdas. Esto acontecerá el 16 de mayo de 2025 en El Teatro de Flores. Las bandas invitadas del ambito local serán Madzilla y Pulso Crítico.
Tarja es la artista finesa solista más conocida en el mundo de la música. Soprano, compositora e intérprete, adquirió fama mundial al co-fundar y ser por nueve años la voz e imagen de la banda finesa de metal Nightwish, con quienes alcanzaron discos de Oro y Platino en muchos países. Ella no estaba sola en la banda y Marko Hietala fue una parte integral de la misma.
Esta una gran oportunidad para ver a estos talentosos artistas juntos nuevamente en el escenario, acompañados por una orquesta de cuerdas. La gira en 2025 promete ser un evento memorable con Tarja presentando su álbum de grandes éxitos “Best of Tarja – Living the Dream”.
Será interesante ver cómo incorpora material de sus álbumes «My Winter Storm». «What Lies Beneath», «Colours in the Dark», «The Brightest Void», «The Shadow Self» e «In the Raw” además de canciones del pasado común con Marko añadiendo una nueva dimensión al espectáculo.
Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante el sistema Passline
La producción del evento está a cargo de NWM Productions y Los Teatros Producciones, la prensa del mismo a cargo de Gaby Sisti.
Últimas novedades
Por parte de la productora se anunció que una destacada banda acompañará a Tarja durante el tramo de mayo de su esperada gira Living The Dream – Together Tour 2025. Esta formación de talentosos músicos promete brindar una experiencia inolvidable sobre los escenarios:
Alex Scholpp en guitarra y voces Guillermo De Medio en teclados y voces Julián Barrett en guitarra Fernando Scarcella en batería Pit Barrett en bajo y coros
Con esta alineación de primer nivel, Tarja continúa consolidando su propuesta artística con una puesta en escena poderosa y envolvente. La gira ofrecerá un espectáculo lleno de energía, virtuosismo y emoción.
Darlotodo presentó su primer trabajo discográfico homónimo el pasado 21 de julio de 2024 en un Uniclub colmadísimo de almas expectantes por esta bestial presentación. Las puertas fueron abiertas alrededor de las 19 hs.
Al ingresar a Uniclub, el panorama era relajado y sonaba de fondo distintos intérpretes de la rama del Metalcore, Nu Metal para aclimatar la tarde noche. De a poco el ingreso de la gente fue sin cesar. Eran moneda corriente las cervezas, las risas y las exclamaciones «ohhh» ante cada tema que sonaba de fondo. El humo tomó un protagonismo fundamental y las luces de colores se fueron apagando lentamente.
Llegó la hora de la verdad
Alrededor de las 21:05 hs, las luces se apagaron por completo y bajo una introducción de fondo, fueron saliendo los músicos de a uno. Inmediatamente la gente se agolpó adelante y los primeros headbanging y los primeros mosh se hicieron notar. El inicio de esta liberación de energía fue con cuatro temas «Libérame», «Soledad», «Sangrar» y «Mar Rojo», que sonaron uno tras otro sin parar. Pasado este vendaval de canciones, Lucas Aguirre en la voz manifestó al público lo siguiente «Este es nuestro primer año como banda y nuestro primer álbum así que a darlotodo».
La banda nos tenía preparada una sorpresa entre las tantas de la noche. Interpretaron un cover de Soda Estereo«Primavera Cero» que fue recibido con total alegría por el público y donde además, los estribillos fueron cantados a coro que hizo que retumbe las paredes de Uniclub.
Pero también hubo un sentido homenaje al gran vocalista de Linkin Park, ChesterBennington, que dias atras se cumplió un aniversario más de su fallecimiento. A modo de recordatorio interpretaron el cover «One Step Closer» con marcadas bases de rap y los imponentes gritos del frontman que agitó a la gente una y otra vez.
La desintegración de Uniclub
Luego de pasados los covers, era hora de hechar leña al fuego, hicieron una seguidilla de cuatro temas «Estallar», «Deshace», «Apocalypsis» y «Blind» donde la gente se desató por completo y los primeros ninjas se avisoraron.
El momento de más energía de la noche se vivió cuando Lucas invitó a León Pardo cantante de Nvlo a subir al escenario e interpretar un tema nuevo llamado «Dolor». Donde la combinación de voces de ambos frontman hicieron explotar por los aires a Uniclub y los headbanging eran cada vez más alocados, ni hablar de los mosh. En líneas generales fue un escándalo donde las energías chocaron entre sí provocando la destrucción total del recinto. El cierre fue con el tema «La Venganza» donde se despidieron a las 22:05 hs.
Uno tiene que pasar por la vida y no que la vida pase por uno, por eso hay que darlotodo y no guardarse nada, por ello esta banda representa, a mi entender, a los que dia a dia se la juegan para quedar en la historia.
Agradecemos a Verónica Astudilla manager- prensa de la banda por la acreditación al show.
Faye, hija del bajista de Iron Maiden, SteveHarris, y Tyrone, hijo del guitarrista de los Rolling Stones, Ronnie Wood, se casaron el viernes 26 de julio en Marylebone, Londres. La ceremonia civil contó con la presencia de alrededor de 30 amigos cercanos y familiares, entre ellos Steve Harris, Ronnie y SallyWood, y Fearne Cotton, cuñada de Tyrone. La relación entre Tyrone y Faye se hizo pública en 2022, y él le propuso matrimonio en diciembre de 2023.
Ronnie Wood es padre de seis hijos y ha estado casado con tres mujeres distintas. Por su parte, Steve Harris también tiene seis hijos, pero solo ha tenido un matrimonio. Tyrone es propietario de una galería de arte en Mayfair, mientras que Faye es cofundadora de una empresa de perfumes de género neutro llamada Eauso Vert. La pareja pasó la Navidad de 2022 en Northamptonshire, en la casa de Jo Wood, madre de Tyrone y ex esposa de Ronnie. Jo Wood reveló en marzo de 2023 que Tyrone conoció a Faye a través de Raya, una exclusiva aplicación de citas para personas en industrias creativas. Jo comentó: «Ella fabrica fragancias y perfumes. Es hija de Steve Harris, el bajista de Iron Maiden. ¿No es genial? Es una chica encantadora, muy sencilla y trabajadora. A todos nos gusta mucho».
Recordemos que la banda de Steve Harris, Iron Maiden, se presentará en Argentina este 2024. Las entradas para sus dos conciertos en Buenos Aires se agotaron en minutos. Los fanáticos compraron todos los tickets para los shows que los británicos darán en el Estadio Huracán y en el Movistar Arena el 1° y 2 de diciembre, respectivamente. La gira mundial «The Future Past World Tour», que comenzó en mayo de 2023 en Eslovenia, incluye estas fechas en Buenos Aires. La última vez que Iron Maiden tocó en Argentina fue en 2019, en Vélez, durante el «Legacy of the Beast Tour».
Finalmente el pasado 16 de julio de 2024 en Galpón B, las chicas de Cobra Spell se presentaron por primera vez en Argentina en el marco del «The 666 Latin American Tour «que las trajo por una extensa gira por Latinoamérica. Dieron un show con mucha intensidad y amplia variedad de matices sonoras. Las bandas invitadas del ambito local fueron Gunner, Innerforce y Lid. Las puertas fueron abiertas a las 19 hs.
Gunner, sobredosis de glam vintage
A las 19:15 hs salió la agrupación donde una vez más, ratificó con su presentación, ser los representantes del glam metal argentino.. En su repertorio incluyeron temas de su flamante álbum Sinners presentado hace un mes aproximadamente. La voz melódica de Javier Barilari encendió una noche fresca en la ciudad.
Las visuales jugaron un papel fundamental en su presentación ya que sus vestimentas son orientadas a las bandas ochentosas de las épocas doradas del glam, además podemos citar la extravagancia de Samu Rocking bajista que lucía un tapado de piel. Entre las canciones que hicieron podemos mencionar «Iron Heart» que el frontman manifestó que es un homenaje al boxeador argentino RingoBonavena. En este tema podemos decir que el inicio tiene tintes similares a la canción de Rocky IV «Burning Heart» de la banda Survivor. Continuando con el set list citamos a «Árcade Nights» entre otros y, el cierre lo hicieron con el tema «Pyromaniac Man» dedicado al sr Jorge Montiel productor del evento. A las 19:50 hs finalizaron el show.
Innerforce, siguen remando en las corrientes del power metal
Alrededor de las 20 hs, salió al escenario esta agrupación que no defrauda nunca y siempre nos brinda mucha energía desde el escenario. La fiesta se inició de la mano de su guitarrista y vocalista Francisco Perez Borchiero iniciaron esta fiesta. Hicieron un set list de seis temas donde se enfocaron en su trabajo discográfico llamado «From Within».
De a poco la gente se fue sumando al calor que emanaba el escenario por los potentes riffs. Entre los temas que se pudieron apreciar podemos citar «Blood Eagle», «The Last Ride». Y el cierre fue con el clásico «Galleons Of Nations» que tuvo la particularidad de que Francisco bajó del escenario para tocar unos acordes entre el público. Alrededor de las 20:30 hs finalizaron el show.
Lid, la potencia del hard rock en todo su esplendor
Aproximadamente a las 20:45 hs comenzó la performance, un arranque a mucha furia y velocidad, aclimatando la noche para lo que se iba a venir después. Entre los temas que hicieron podemos citar «Disparo a la Razón», «Rodando» y además, tuvo el glamour que le impuso la invitada especial que fue Brunella Bolocco Boye cantante de Presto Vivace que interpretó el tema «Simulando», a ella esta faceta hardrockera le sienta bastante bien. Aproximadamente a las 21:15 hs finalizaron el show.
Cobra Spell, las chicas empoderadas del hard, heavy metal
A las 21:50 hs con una introducción de fondo aparecieron las chicas y pisaron por primera vez el escenario argentino. La banda liderada por la guitarrista Sonia Anubis (ex Burning Witches y Crypta), en la previa al show, lograron captar la atención del mundo del metal argentino ya que en las redes sociales tuvo difusión masiva respecto de sus shows en latinoamerica. Con respecto al look, fueron muy llamativas y extravagantes. Sonia tenía un look muy jugado y con su cabellera batida, hizo un guiño a las épocas ochentosas del glam, las demás integrantes lucian con un outfit similar a las películas de Mad Max.
El inicio del show lo tuvo «The Devil Inside of Me» y «Satan is a Woman» como dos canciones muy calientes. El público no paró un segundo en capturar imágenes con su celular. Kristina Vega, vocalista, se mostró emocionada por estar por primera vez en Argentina y a la vez se mostró muy sonriente y con mucha determinación al momento de ejecutar las notas. Estribillos gancheros y gran velocidad en las notas musicales predominaron en la noche. Con «Accelerate» y «Warrior From Hell» la noche se tornó muy candente y más aún cuando el público arrojó una camiseta argentina con la 10 de Messi que Kristina mostró muy contenta pero, inmediatamente, Hale Naphtha baterista se adueñó de ella y tuvo el honor de ponérsela y tocar para el delirio de la gente.
Además el mismisimo público fue registrado por los teléfonos móviles de las intérpretes que a modo de selfie grababan fragmentos de la gente agitando y cantando «Ohh Cobra Spell, es un sentimiento no puedo parar» . El final de esta noche historica de glam y hard rock lo tuvo «High on Love» y «Addicted to the Night» como los temas cúlmines. Cerca de las 23 hs, finalizaron el show.
Las chicas de Cobra Spell sedujeron a la mayoría de público argentino con su imponente performance y su personalidad a la hora de pisar el escenario. Gunner, Innerforce y Lid no desentonaron y demostraron que estan en su mejor momento.
Agradecemos al señor Jorge Montiel responsable de Anubis Music por la acreditación al show.
Producción del evento a cargo de Anubis Music, Fimv Entertainment y Emergente MetalFest
La banda de metal bizarro Asspera fue invitada a Madrugadas Musicales en Todo Noticias (TN) y generó un gran revuelo. Interpretaron «Rotopercutor», una de sus canciones más polémicas y conocidas entre sus seguidores. La elección del tema, con letras escatológicas, dejó boquiabiertos a muchos espectadores. La banda sorprendió a quienes no estaban familiarizados con su estilo provocador, causando un impacto inmediato en la audiencia del programa televisivo.
El «Rotopercutor» tendencia en las redes
La letra de la canción, que incluye frases como «Te saqué la caca para afuera» y «No te pudiste sentar”, generó diversas reacciones en redes sociales. Algunos usuarios expresaron su escándalo y disgusto, mientras que otros elogiaron la audacia y autenticidad de Asspera. El propio cantante, Rockardo Asspero, había advertido que con esta canción podrían ser cancelados, pero decidieron seguir adelante, fieles a su estilo irreverente.
A pesar de las advertencias y la controversia, Asspera demostró su compromiso con su estilo único. Las reacciones en las redes sociales fueron intensas y variadas, reflejando la polarización que la banda suele provocar. La valentía del grupo para interpretar «Rotopercutor» en un programa de televisión nacional despertó tanto críticas severas como elogios apasionados, reafirmando su posición como una banda provocadora y auténtica en la escena musical argentina.
Recordemos que la agrupación se presentará el próximo 3 de agosto de 2024 en El Teatro Flores donde presentarán canciones nuevas y tocarán los clásicos de siempre.
La productora Heresy Metal Media siempre nos sorprende con su clásico festival año tras año, donde bandas de variados estilos,más inclinándose al metal extremo, se muestran ante un público que desde el primer minuto dá su apoyo incondicional. Pero esta vez hay una vuelta de tuerca y se decidió sumergirse en las corrientes progresivas, es por eso que esta edición 2024 tendrá a Circus Maximus como cabeza de cartel y a los trasandinos de Delta y los locales de Blacktorch como integrantes del line up.
Circus Maximus
Desde los paisajes oscuros y fríos musicalmente hablando aparece Circus Maximus, originaria de Oslo Noruega con casi 20 años de trayectoria, vendrán en una gira por América y abarcará entre otros países Brasil, Chile, Estados Unidos, México y por supuesto Argentina. La banda a lo largo de su trayectoria ha incursionado en estilos variados como ser el rock, pop, hard, death pero con una base única que lo identifica, el metal progresivo y la combinación exquisita de su vocalista que tiene claras influencias en el power metal, haciendo el show un viaje de ida épico y armonioso.
Delta
De estilo metal progresivo tuvo sus orígenes en el año 2003 en el país Trasandino más precisamente en Santiago de Chile. Su carrera musical data de 20 años de antigüedad donde poseen siete álbumes de estudio y dos materiales en vivo. Actualmente la agrupación chileno-argentina se encuentra trabajando en un nuevo disco que verá la luz este año. Con respecto a los cambios de integrantes podemos citar que en sus inicios la banda estaba conformada por una voz masculina, pero en el año 2018 Paula Loza de nacionalidad argentina es la encargada de las voces de la agrupación.
Blacktorch
Es una banda de nacionalidad argentina, de estilo metal progresivo instrumental donde tienen su álbum debut de seis temas llamado «Gravitational Collapse». La propuesta de ellos es simple y actual donde muchas bandas hacen repertorios sin vocalista en donde las notas musicales quedan a libre interpretación del oyente.
Con respecto a las entradas están disponibles en la plataforma Alpogo.com
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