Integrity, la ceremonia del hardcore a cargo de una leyenda

Por Sergio Silva

El próximo 25 de octubre la legendaria banda Integrity llegará por primera vez a la Argentina con un show explosivo y de culto, esto acontecerá en Club Cultural Bula y las bandas invitadas serán knockout y Courrieres.

Integrity es una banda pionera del metalcore y del hardcore moderno, reconocida por fusionar la agresividad del hardcore punk con elementos oscuros del metal, el thrash y el black metal. Fue formada en 1988 por Dwid Hellion en Cleveland Ohio Estados Unidos, único miembro constante y figura central del grupo, conocido por su estética apocalíptica y letras cargadas de simbolismo, espiritualidad retorcida y visiones distópicas.

A lo largo de su carrera, Integrity ha construido una discografía extensa y brutal. Entre sus discos fundamentales se encuentran Those Who Fear Tomorrow (1991), Systems Overload (1995) y Humanity Is the Devil (1996), que redefinieron los límites del hardcore con una carga lírica apocalíptica y un sonido abrasivo. En los últimos años, la banda ha seguido activa y prolífica: Howling, For the Nightmare Shall Consume (2017) fue un regreso demoledor, seguido por el crudo Split with Krieg (2018), y más recientemente el EP colaborativo Kingdom of Heaven (2023) junto a Nothing, y su último All Death is Mine: Total Domination (2024), que muestran a Integrity expandiendo su universo sonoro hacia territorios aún más densos y melódicos.

Con respecto a las entradas se pueden obtener mediante la plataforma alpogo.tickets

https://alpogo.com/evento/integrity-primer-gira-latinoamericana-20640


Y, además, tickets físicos en los puntos de venta autorizados: Tienda Noiseground (C.A.B.A.), Engendro Tienda (Wilde) y Locuras Rock (Morón). La producción del evento está a cargo de Noiseground.

Entrevista a Emiliano Obregon guitarrista de Lörihen

Por Sergio Silva

En vísperas de una nueva presentación de Lörihen el próximo 17 de octubre en El Teatro Flores (Buenos Aires), tuvimos el placer de dialogar con Emiliano Obregón, guitarrista y líder de la banda. Durante la entrevista conversamos sobre el maratónico tour “La Magia del Caos”, una gira que comenzó en 2023 en El Teatro Vorterix con un show lanzamiento histórico.

Este 2025 encuentra a Lörihen recorriendo diferentes puntos de Argentina, así como España y Latinoamérica, consolidando su presencia internacional. Como broche de oro, la agrupación se prepara para una gira por México, donde llevará todo su hard rock argentino a nuevos escenarios.

Agradecemos a Gaby Sisti y al sr Pablo Noguera por la gestión de la entrevista.

Sergio Silva

https://www.instagram.com/sergiometalpress?igsh=YzF2cHVyb2drNzV4

Corvex presentó su nuevo sencillo “Los Boludos” como adelanto de Alto Viaje

Por William Belgoff

Primer adelanto de Alto Viaje: surrealismo sonoro y visual

El proyecto Corvex, liderado por Marcelo “Corvata” Corvalán, lanzó el pasado 9 de octubre su nuevo sencillo “Los Boludos”, primer adelanto del álbum Alto Viaje, previsto para 2025. La canción ya está disponible en plataformas digitales y acompaña un videoclip oficial en YouTube. La propuesta musical combina Rock, Post Punk y Dark Folk, en una búsqueda estética que une lo sonoro y lo visual dentro de un universo conceptual marcado por el surrealismo y el arte independiente.

El video fue dirigido por Penumbrart y cuenta con artes visuales de Matías Ruggeri, quienes reforzaron la impronta steampunk y el clima onírico del proyecto. Este trabajo refleja el espíritu colaborativo de un colectivo artístico que apuesta a una narrativa distinta dentro de la escena nacional. Corvalán, con una larga trayectoria que incluye su paso por A.N.I.M.A.L. y Carajo, se rodea en Corvex de Martín “Chapu” Leiva (guitarras y sintetizadores), Matías Varela Laciar (guitarra) y Alejandro Zenobi (batería). Juntos construyen una propuesta que combina introspección, crítica social y experimentación sonora.

La edición fonográfica fue realizada por Numen Música, con distribución digital de Altafonte Argentina y publicación editorial de Warner Chappell. “Los Boludos” propone un viaje poético que transita entre la crudeza y la ironía, mientras adelanta la amplitud sonora que tendrá Alto Viaje. El videoclip oficial puede verse en YouTube.

Corvex: la evolución artística de Corvata
Corvex representa una nueva etapa en la carrera de Marcelo Corvalán, quien tras su paso por A.N.I.M.A.L. y Carajo, busca explorar nuevas sonoridades y estéticas. El proyecto comenzó en 2020 con el lanzamiento de su primer sencillo “Volver a Nacer”, marcando el inicio de una etapa más introspectiva y experimental en su carrera. Con este proyecto, Corvalán ha podido fusionar su amor por la música con su pasión por las artes visuales, creando una experiencia artística integral que va más allá de la música. Este enfoque multidisciplinario ha permitido a la agrupación destacarse en la escena musical argentina, ofreciendo una propuesta fresca y original que continúa evolucionando con cada nuevo lanzamiento.

Korn volverá a nuestro país con un show único e irrepetible

Por William Belgoff

Los pioneros del Metal Alternativo regresará a la Argentina luego de casi 10 años

Korn, la banda reconocida por ser pionera en el Metal Alternativo, estará retornando a nuestro país. A nueve años de su última visita a Sudamérica, los californianos se estarán presentando el próximo 10 de mayo de 2026. El lugar elegido para este tremendo show será el Parque Sarmiento (Avenida Dr. Ricardo Balbín 4750, CABA). Además, te contamos que este recital tendrá agrupaciones invitadas que darán inicio al espectáculo. Por un lado, estará Spiritbox, grupo canadiense de Metal Alternativo, Metal Progresivo y Metalcore. Ellos son originarios de Victoria, Columbia Británica. Por otro, contaremos con la presencia de Seven Hours After Violet. Este proyecto viene de los Estados Unidos y combinan los géneros del Metalcore y el Alternativo.

Korn se formó a mediados de los años noventas. En esa época, llevó al género del Metal Alternativo a escala global. Lo hizo al mezclar riffs pesados, junto a ambientes oscuros, acompañados de letras crudas y emotivas. En estos últimos años, la banda ha venido teniendo una gran actividad. Así, han estado encabezando grandes festivales como colmando estadios para sus presentaciones. Hace poco tiempo, los de california actuaron en el Download Festival de Donington, Inglaterra, con un show memorable. No menos importante fue su paso por el Lollapalooza Chicago, donde los medios destacaron la vigencia del grupo.

Los estadounidenses llegarán a la Argentina en medio de su gira llamada Latin America 2026. En este viaje, regresarán a esta parte del globo con varias paradas además de la de Buenos Aires. Entre ellas podemos nombrar a Bogotá el 2 de mayo, Lima el 5 de mayo, Santiago de Chile el 8 de mayo, Asunción el 13 de mayo y São Paulo el 16 de mayo.

Información sobre las entradas 

Las entradas estarán a la venta desde este jueves 16 de octubre. Únicamente, estarán disponibles por sistema All Acces, ingresando en este enlace. La preventa artista comenzará desde el martes 14 de octubre a partir de las 14 horas. La preventa Santander, desde miércoles 15 de octubre a partir de las 13 horas. Este show será producido por  DF Entertainment y 30e.

Divididos lanzará nuevo disco con presentación en vivo

Por William Belgoff

La banda de Mollo presentará nuevo material por primera vez en 15 años

Divididos, la banda de Rock Nacional liderada por Ricardo Mollo, ha dado un importante anuncio. Por primera vez, en quince años, la aplanadora traerá un nuevo material discográfico. Esta gran noticia está acompañada por el hecho de que la agrupación presentará el flamante disco con un recital. El evento de lanzamiento será el 12 de noviembre en el Movistar Arena (Humboldt 450) recinto de la Ciudad Autonoma de Buenos Aires.

Este evento, no será un show más, ya que este acontecimiento no es algo de todos los días. Entre lo que hay preparado para esta presentación será la escucha completa del nuevo disco, la proyección de un documental sobre el proceso creativo del álbum y luego habrá una charla con Divididos al finalizar la puesta del material audiovisual. Recordemos que «Amapola del 66» (2010) es el último trabajo de la agrupación con canciones inéditas. El compilado mezcla Rock potente con raíces folclóricas y sonidos acústicos. Incluye temas destacados como “Hombre en U” y “Todos”, donde los nacidos en Hurlingham, provincia de Buenos Aires, reafirman su identidad argentina y su libertad creativa.

Por otra parte, hay que destacar que Divididos ha tenido mucha actividad en estos años. Hablamos de lanzamientos en vivo, reediciones y una regrabación de su disco debut («Haciendo cosas raras», 2018) que fue una versión revisitada del original. Hasta ahora, no se ha difundido el nombre del álbum nuevo, ni la lista de canciones, ni colaboradores ni más detalles técnicos (productores, estudios, etc.).

Información de las entradas

Las entradas salen a la venta el lunes 13 de octubre a las 13:00 hs (hora argentina) a través del sitio oficial del Movistar Arena. Podés adquirirlas ingresando en este enlace. En el anuncio se menciona que los usuarios del Banco Provincia pueden acceder a las entradas en hasta 4 cuotas sin interés. No te quedes afuera de vivir esta oportunidad única para la presentación de lo nuevo de la aplanadora del Rock.

Entrevista a Barloventos: “Con Relatos de los 7 Mares logramos unir músicos de distintas partes del mundo»

Por William Belgoff

Una banda que emerge del océano con fuerza creativa

En el cruce de lo épico, lo marítimo y el Metal más intenso, la banda argentina Barloventos emerge como una fuerza creativa única en la escena. Nacida en Viedma, Río Negro, en 2012, la agrupación se ha convertido en un referente del Folk Metal con temáticas piratas, corsarias y relatos oceánicos que trascienden lo musical. Su nuevo proyecto, «Relatos de los 7 Mares», fue concebido como una obra conceptual ambiciosa, elaborada durante casi cinco años de producción, con la intención de trasladar al público a mundos de viento, coraje y leyendas marinas. En esta charla con Julián Ariaudo, vocalista, productor y alma creativa del proyect, exploramos cómo nació esa idea. Cómo se transformó en espectáculo vivo y qué puertas espera abrir internacionalmente su travesía musical.

Entrevista

Hola, ¿Cómo están? Yo soy Willie, colaborador de Metal Press y les quería agradecer por abrirnos las puertas para que lleguemos con estas preguntas. Ojalá las mismas los puedan inspirar.

Muy buenas tardes! Encantado de poder charlar con vos Willie soy Julian Ariaudo Vocalista y productor de la banda Barloventos.

“Relatos de los 7 Mares” es una obra conceptual que mezcla épica, historia y emoción ¿Cómo surgió la idea de este álbum, qué historias querían contar y cómo fue el proceso creativo durante los años de producción?

La idea de este disco surgio de una apuesta ambiciosa de mi parte por lograr un álbum conceptal que hable integramente de Piratas, corsarios y historias marinas. «Soy muy fan de ese tipo de tematicas», y con esto buscaba fortalecer un poco mas nuestro nombre como banda ya que «Barlovento» sin «S » viene de la jerga maritima y es – El viento en contra de la corriente – . Este material tuvo un proceso muy largo y fueron varios años de trabajo «casi 5 para ser exactos» y el cual fuimos haciendo de a poco para poder darle la forma y apuntarlo hacia donde queria que fuera el nuevo sonido.

Show en Viedma

El show de presentación en Viedma prometía una puesta en escena ambiciosa. ¿Cómo trasladaron la narrativa del disco al vivo? ¿Qué elementos escénicos o visuales ayudaron a sumergir al público en ese universo marinero?

El show de la presentacion en Viedma conto con elementos visuales variados ( destacando que fueron todos artesanales y creados por nosotros), para nosotros fue un reto el ponernos a crear ( Estandartes, barriles, toneles, cañones,  una Bandera negra Gigante y un timon funcional). Todo esto fue acompañado de mucha iluminacion y de pantallas que acompañaban la historia con videos.

Banda de Interés Cultural

La Legislatura de Río Negro los declaró de interés cultural. ¿Qué representa para ustedes ese reconocimiento y de qué manera creen que puede fortalecer el desarrollo del proyecto en la región?

La verdad el haber recibido el reconocimiento de interes cultural para nosotros es algo muy importante porque es un reconocimiento al esfuerzo y al trabajo que venimos realizando a lo largo de estos 13 años de carrera de la banda, al ser algo tan nuevo (porque no pasaron 2 meses todavia de la mension)  no sabemos como nos puede ayudar a fortalecer el proyecto, pero esperamos que nos de un empuje en cuanto a convocatorias, como asi tambien en facilitarnos las posibilidades de poder seguir con nuestra gira y nuestro trabajo como musicos.

Viaje internacional con la música

Han mencionado planes para llevar su música a Chile y México. ¿Qué estrategias están trazando para internacionalizar la propuesta? ¿Buscan giras extensas, festivales o colaboraciones con artistas de otros países?

Con el disco «Relatos de los 7 mares» tuvimos la posibilidad de armar muchas colaboraciones con musicos de distintas partes del mundo, lo que tambien nos ayudo a fortalecer lazos con distintos artistas de estos paises. Con la banda estamos buscando llegar a productores que esten interesados en nuestro proyecto y que quieran apostar a toda esta propuesta, aun que nosotros tambien por nuestra cuenta estamos haciendo nuestras propías producciones, dando a conocer nuestro trabajo.
En este momento nosotros nos encontramos realizando nuestro «Navegando a tu encuentro TOUR» y lo vamos a mantener para el 2026 con posibilidades de cerrar propuestas internacionales, asi tambien seguir con fechas dentro del pais.

Equilibrio entre tradición y potencia metalera

Su sonido combina instrumentos tradicionales con potencia metalera. ¿Cómo equilibran esa mezcla en estudio y en vivo? ¿Qué desafíos técnicos enfrentan al reproducir la riqueza instrumental del disco en los conciertos?

La parte fundamental de todo esto, es el trabajo que venimos realizando a la hora de grabar el disco y poder replicar eso mismo en el escenario, en cuanto a armonias, espacios en la composicion. Como toda banda que utiliza intrumentos etnicos lo cuales muchos no son electricos cuesta por ahi mezclarlos en vivo con el resto de la banda pero no es un impedimento para poder demostrar toda la potencia de Barloventos.

Despedida

Volvemos a agradecerles el espacio brindado y les deseamos todos los éxitos en las aventuras que se propongan emprender en este mundo de la música!

Gracias a ustedes por tomarse tu tiempo para charlar con nosotros y dar a conocer un poco mas nuestro trabajo. De parte mia y de toda la banda les mandamos un fuerte abrazo!!

Lörihen: “La Magia del Caos” emigrará a México con un show imperdible en Buenos Aires

Por Sergio Silva

La emblemática banda argentina de hard rock Lörihen se prepara para brindar un último show en Buenos Aires antes de su gira internacional por México. La cita será el próximo 17 de octubre en El Teatro Flores, junto a In-Dios, El Legado Hard Rock y Pulso Extra, en una noche que promete ser histórica para el rock nacional.

La Magia del Caos Vorterix 2023 y Teatro Flores 2024

Lörihen, una de las agrupaciones más representativas y legendarias del género, regresará a uno de los coliseos musicales más importantes de la Ciudad de Buenos Aires. La banda ya había pisado este escenario el 14 de septiembre de 2024, cuando presentó oficialmente su más reciente trabajo discográfico, La Magia del Caos, ante un Teatro Flores completamente colmado. Cabe recordar que el primer show presentación de este álbum se realizó el 23 de diciembre de 2023 en el Teatro Vorterix, marcando un hito en su trayectoria.

Tour por España, Argentina y Latinoamérica

Durante este 2025, Lörihen mantuvo una agenda intensa y cargada de presentaciones: comenzó tocando en C.A.B.A., continuó con una gira por España, y luego regresó a Argentina para recorrer distintos puntos del conurbano bonaerense. Además, fueron banda soporte de los suecos Sabaton, para luego embarcarse en una extensa gira latinoamericana que incluyó paradas en Costa Rica, Ecuador, Colombia y Perú, entre otros destinos.

Destino México

Ahora, tras su presentación en El Teatro Flores, Lörihen emprenderá una nueva aventura internacional con su gira por México, llevando toda la potencia de su hard rock a nuevos escenarios.

Información sobre las entradas

Quedan las últimas disponibles y se pueden adquirir a través del sistema Passline.

Passline – LÖRIHEN en el TEATRO FLORES https://share.google/dZanorNa4dRWDNuuV

Oscuridad rosarina, aventura sueca y melancolía escandinava

Crónica y fotografías por Gonzalo Sutil

Una noche épica en Uniclub donde la fusión de estilos nos regaló un show inolvidable.

El pasado 13 de septiembre, el mítico Uniclub de Buenos Aires fue testigo de un evento que desbordó atmósferas, riffs y teatralidad: Monte Palomar, Hällas y Cemetery Skyline compartieron escenario en una jornada que combinó lo local con lo internacional, lo progresivo con lo gótico, y lo espiritual con lo retrofuturista.

Monte Palomar

Eran las 19:15, cuando la banda rosarina Monte Palomar, abrió la noche con una propuesta de stoner doom cargado de espiritualidad. A pesar de enfrentar el desafío de ser teloneros en un show internacional y de algunas complicaciones en el sonido, Monte Palomar se plantó con autoridad. Su reciente disco Nadir sirvió como columna vertebral de un set oscuro, virtuoso y profundamente emocional.

Hällas

Desde Linköping, Suecia, Hällas desplegó su característico “adventure rock”, una mezcla hipnótica de rock progresivo, hard rock y heavy metal setentero. Con estética vintage y teclados Moog, ofrecieron un set completo que recorrió su discografía, comenzando con Birth / Into Darkness. Aunque la interacción con el público fue mínima, el sonido fue impecable y permitió apreciar cada matiz instrumental. El bajista y vocalista Tommy Alexandersson brilló por su presencia escénica y su look setentero, reforzando la narrativa cósmica que define al grupo. Lo mejor vino luego de terminar con su show, cuando aparecieron entre el público, saludando y sacándose fotos con la gente; demostrando asi que no solo cuentan con un gran carisma sobre el escenario.

Cemetery Skiline

La gran revelación de la noche fue Cemetery Skyline, supergrupo formado por miembros de Dark Tranquillity, Amorphis, Insomnium, Sentenced y más. Presentaron temas de su álbum debut Nordic Gothic, como Violent Storm y The Coldest Heart, combinando atmósferas sombrías, melodías envolventes y una producción moderna.

El show fue una tormenta emocional y sonora, donde cada banda dejó su huella. Monte Palomar reafirmó su poder local, Hällas ofreció un viaje espacial sin concesiones, y Cemetery Skyline trajo la elegancia gótica del norte europeo. Una noche que quedará grabada en la memoria de quienes buscan experiencias musicales intensas, teatrales y profundamente atmosféricas.

Agradecemos al sr Nestor Germán Diaz agente de prensa de Heresy Metal Media por la acreditación al show.

Gonzalo Sutil

https://www.facebook.com/share/1FXnSfBTN5/

POST PUNK ALL’ITALIANA | Soviet Soviet en C.C. Bula

Por Martín Tula

Otra de las grandes sorpresas de este 2025 fue el debut en suelo nacional de Soviet Soviet. La banda italiana se presentó el 22 de septiembre en Bula, un lugar ideal para ver este tipo de bandas, cercano, íntimo y generalmente con buen sonido. Junto a los italianos, los locales Paranoia y Budapest fueron los encargados de dar la bienvenida al público en aquel húmedo lunes.

Ya a la hora señalada, luego de sortear un problema en la pedalera del bajo, Soviet Soviet da el puntapie inicial con “Endless Beauty”. Rapidamente llegó “Remember Now”, la cual le dio paso al primer bombazo de la noche: “Fairy Tale”, ciertamente muy celebrado. Las primeras impresiones daban cuenta del un sonido fuerte y claro, con un publicó que bailaba al ritmo de aquellas canciones con total soltura y elegancia. Por su parte, la banda, con la comunicación justa y necesaria, anunció que están trabajando en nuevo material, el cual pudimos escucharlo en un puñado de canciones.

Entre bailes y bebidas espirituosas, la noche siguió su curso con “Rainbow” y “Extasy”, esta última muy celebrada y con justa razón, es un temazo. Y ya para el tramo final, “1990” le dio paso al momento de la noche, la gran “No Lesson” decía presente siendo la mas celebrada de la noche, además de ser la favorita de un servidor. Y ahora si ya para el final, “Pantomime” pone punto final a una noche que quedará para el recuerdo de aquellos que dimos presente.

Nuevamente vimos en vivo a unas de esas bandas que rara vez miran para este rincón, Soviet Soviet se ganó los aplausos y quien sabe cuando tendremos la fortuna de tenerlos nuevamente por acá. En esta clase de recitales no hay que dudas mucho, no hay certezas y mucha veces agendar este tipo de shows resulta una apuesta. Por lo pronto, hemos tachado una mas de las pendientes.

Agradecemos a Noiseground por la acreditación al show.

Martín Tula

https://www.instagram.com/martin.tvla?igsh=MWk0Z2c0bHJjaWp3ag==

ContrAdiction, «una banda de rock es todo aquello que ocurre por fuera de la sala de ensayo»

Por Yan Villca

El hard rock tuvo su gran auge en las décadas del ’70 y ’80, cuando bandas icónicas dominaron la escena mundial y dejaron una huella imborrable en la historia de la música. Grupos como Mötley Crüe, entre muchos otros, marcaron a generaciones enteras e inspiraron el surgimiento de numerosos proyectos que mantuvieron viva la esencia del género.

En los ’90, el hard rock experimentó un declive con la irrupción de nuevos estilos como el metal alternativo. Sin embargo, la rueda nunca dejó de girar, y en la actualidad el género vuelve a ganar protagonismo dentro de la escena musical.

ContrAdiction no es la excepción. Esta banda, liderada por Jorge Collazo en voz, propone un viaje sonoro a aquellas épocas doradas del hard rock, pero con una impronta propia que le da identidad y frescura.

En vísperas de la presentación de su nuevo trabajo discográfico, tuvimos el placer de conversar con Jorge en la siguiente entrevista:

El título de su álbum, «¿A Dónde Vamos?», es muy reflexivo. ¿Qué los inspiró a elegir ese nombre y cómo se relaciona con el contenido del disco?

El título del disco nace principalmente de una canción del álbum, la cual fue el primer corte del mismo. Originalmente la letra, y por lo tanto el título, nacen de un cuento que yo escribí hace ya unos 7 u 8 años, que anteriormente era un poema. Ese cuento se llamaba «Noche de errantes y pervertidos» y fue publicado en una revista online. Básicamente trata sobre la noche porteña y sus entreveros. Específicamente me base en las noches del bar Red Bell (cerrado en pandemia) y alguna que otra noche extravagante.
Con respecto a lo reflexivo del título y cómo se relaciona con el álbum. Ya teníamos la sesión de fotos hecha con las motos, así que los chicos me sugirieron ponerle de título al álbum «¿A Dónde Vamos?» jaja. Surge de la idea misma de estar con las motos y no saber qué rumbo tomar, aunque obviamente es más profundo que eso. Nuestras canciones hablan de temas callejeros. De la decadencia de la Ciudad de Buenos Aires y su contexto social. Los temas tienen que ver mucho con la violencia en las calles, las drogas, las estafas y la pérdida de seres queridos. Siempre desde el punto de vista personal. Por eso también se relaciona con un gran «¿A dónde vamos a parar?» como personas y como sociedad.

Mencionan que su sonido está influenciado por bandas icónicas como Guns N’ Roses y Mötley Crüe. ¿Cómo logran incorporar esas influencias clásicas y, al mismo tiempo, desarrollar un sonido propio que se sienta fresco y actual?

Siempre consideramos que nuestra influencia principal fue la década de los 80´s, tanto musical como estéticamente. La realidad es que todos en la banda escuchamos muchísimos géneros distintos y muchísimos subgéneros de rock. Entonces los 80’s termina al final siendo una referencia de un sonido y una actitud (también una idea de cómo construir las letras y las melodías vocales), pero en definitiva ContrAdiction se basa en mezclar géneros y estéticas musicales distintas. Desde los 60’s hasta los 90´s. Hay muchísimos colores que agregamos a nuestra música. Tomamos las bases del Rock And Roll y lo mezclamos con todo lo que nos gusta. Tratamos de ser melódicos pero ásperos a la vez. Sin tener miedo a experimentar. Otro dato importante a tener en cuenta es que nuestro sonido en estudio está muy influenciado por las bandas de Hard Rock que fueron apareciendo en los últimos 10 o 15 años. La mayoría europeas y particularmente nórdicas; como Santa Cruz o Trench Dogs, entre otras bandas importantes. Así también a ese toque ochentoso le fuimos metiendo un audio más moderno y con técnicas de estudio/producción más elaboradas.

El hard rock está más vivo que nunca en la escena argentina. ¿Cómo ven el crecimiento del género en el país y qué creen que los diferencia de otras bandas que están surgiendo?

Es espectacular el crecimiento que tiene el estilo en la escena. También me parece trascendental la vuelta de la cultura del rock «de guitarras», y lo digo así porque muchas bandas/artistas de jactaban de hacer rock haciendo cualquier cosa o sin instrumentos eléctricos, prácticamente. Nosotros nos criamos escuchando AC/DC, Van Halen, Skid Row, Guns And Roses, Riff, Rata Blanca, etc. Así que estamos impactados y contentos. Por otro lado, noto que muchas bandas (muchas surgidas después de la pandemia, como nosotros) empezaron a innovar dentro del género, algo que tampoco se veía en la escena local.
Considero que algo que llama la atención de nuestro álbum y nuestra música es que tomamos la influencia de los 80´s pero la mezclamos continuamente con otros géneros como el blues, el country, el R&B, el funk y el heavy metal. En el álbum hay balada, blues rock y cosas bastante pesadas, pero todo está amalgamado en una identidad que fuimos trabajando en este tiempo. Como dije antes, tomamos las bases del Rock And Roll y después lo vamos mezclando con todo lo otro.
ContrAdiction sigue en la búsqueda del sonido. Somos curiosos con respecto a eso.

Han tocado en varios lugares importantes de la escena de Buenos Aires. ¿Cuál fue el show que más disfrutaron y por qué? ¿Hay algún escenario en particular en el que les gustaría tocar en el futuro?

Tocamos bastante y en muchos lugares, principalmente en CABA y conurbano bonaerense. Recuerdo todos los shows que hicimos en Planta Alta en Flores(como 6 o 7), lugar que es como nuestra casa, nos vieron crecer jaja. Otro show que recuerdo con mucho cariño es el primero que hicimos, en Octubre del 2023 en Makena, Palermo. Ese show tuvo mucha convocatoria y expectativa, además que en ese lugar yo di mis primeros pasos como músico en la época del secundario. Para finalizar con otro más, puedo comentarte un show que dimos en Ituzaingó, donde el Motoclub Híbridos Del Camino nos contrató para tocar. Fue un show profesional a sala llena.

Jorge, como líder y vocalista, has pasado por varias bandas. ¿Qué desafíos y oportunidades te presentó este nuevo proyecto con Brian, Lucas y Octavio, y cómo ha evolucionado su dinámica como grupo a lo largo del tiempo?

En ContrAdiction somos amigos, dentro y fuera de la sala de ensayo. Yo siempre dije que una banda de rock es todo aquello que ocurre por fuera de la sala de ensayo (los asados, las birras, vernos para zapar en una plaza, etc). Lo que ocurre dentro de la sala de ensayo es un proyecto, trabajo u oficio, como lo quieras llamar. Obviamente que al momento de formar una banda también se genera un vínculo, y como todo vínculo eso genera dinámicas. Esas dinámicas a veces chocan con nuestra forma de ver el mundo. Creo que en ese aspecto nos llevamos bien, porque cuando hay que decir algo lo decimos de frente y cuando tratamos de que todo vaya para adelante tiramos todos juntos.
La banda arrancó en el año 2023 cuando yo era cantante en una banda de Quilmes llamada Ave De Fuego, donde estuve 2 años y grabé bastante material. La banda se terminó y yo quería, finalmente, formar el «proyecto de mis sueños». Algo que venía pensando, y postergando, desde hace muchos años: una banda de Hard Rock con muchas influencias del blues en donde cada uno tenga su propia personalidad, pero en conjunto tengamos una identidad colectiva. Es un poco el sueño de cualquier banda esa descripción, pero no puedo definirlo de otra forma. Me junté con Brian, a quien conocía de la adolescencia, y grabamos dos canciones «Wanted By Night» y «Backstage Idiot Show». Luego conocí a Octavio y a Lvcas Savage y empezamos a darle forma a ContrAdiction. Todo surgió muy rápido. Al poco tiempo estábamos tocando en vivo, nos juntábamos en el estudio de Brian a grabar demos y en mi casa a componer. Ahí, ya a fines del 2023, nace la idea de grabar un Álbum LP y finalmente salió en el 2025. Durante todo el 2024 grabamos ese álbum. Creo que todo se dio con mucha naturalidad y sin problemas porque ya todos éramos músicos experimentados que veníamos tocando en bandas, grabando material y tocando en vivo. Al momento de armar el grupo todos estaban tocando en una banda. Las fueron dejando porque ContrAdiction se fue volviendo cada vez más ambicioso y prometedor. Hoy en día el mayor desafío es presentar nuestro álbum el sábado 22 de Noviembre en Planta Alta (¿en donde sino?) junto a Molikote y Bloom.

Quiero agradecer a Sergio y a Yanet por el profesionalismo. Muchas gracias a Metales Brillantes, medio en donde colaboro como columnista (gracias Lucas Gonzales) y, finalmente, muchas gracias a mi banda por brindarme tantas alegrías.

Salud!

Yan Villca

https://www.instagram.com/yan.villca?igsh=MWt6MHM2N2s3bDF5aA==

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