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La H No Murió, proyecto integrado por músicos de Malón, continúa manteniendo vigente el legado de Hermética y se prepara para protagonizar un momento histórico. El próximo 22 de agosto, se presentará en el Estadio Malvinas Argentinas, Gutenberg 360, CABA, donde además registrará un disco en vivo.
Últimas novedades
La formación se encuentra recorriendo el país y distintos escenarios internacionales con la gira 35 años de Ácido Argentino, celebrando uno de los trabajos fundamentales del metal argentino. El tour comenzó con dos funciones agotadas en el Teatro Flores y posteriormente llegó a diferentes ciudades de Argentina, Latinoamérica y Europa.
Uno de los acontecimientos más importantes de esta etapa será la grabación de un nuevo material en directo durante el show del 22 de agosto en el Malvinas Argentinas. Karlos Cuadrado confirmó que el proyecto contempla registrar oficialmente esta presentación, convirtiéndola en un documento de esta etapa de La H No Murió.
Además, en octubre, el grupo compartirá escenario con Iron Maiden en el Estadio Huracán, durante las jornadas previstas para el 20 y 21 de octubre de 2026.
La agenda internacional también continuará durante noviembre, con presentaciones programadas en España y Alemania, llevando las canciones de Hermética a nuevos escenarios europeos.
Durante mayo, el conjunto ya había concretado otro paso importante fuera de Argentina con su primera presentación en Lima, Perú, como parte del recorrido aniversario.
Información sobre las entradas
Las mismas se pueden obtener mediante el sistema Livepass.
La banda In-Dios regresará a la Ciudad de Buenos Aires para brindar un show especial el próximo 25 de julio en Marquee Session Live (Avenida Scalabrini Ortiz 666, CABA). La premisa será presentar temas nuevo y la incorporación de un nuevo integrante.
El show contará con Monasterio (Neuquén), Deathmian, Empalador y Forte Heavy Metal cómo bandas invitadas.
Información sobre las entradas
Las mismas se pueden obtener de las siguientes formas:
Anticipadas a $17.000 reservándolas por las redes sociales, también por mercado pago al 1121689844 sr Diego Broggi.
El Canciller sigue su paso triunfal y en esta ocasión se presentará con su proyecto Viticoy Los Leones y esto acontecerá el próximo 25 de julio en La Tangente, Honduras 5317 CABA.
Presentación especial antes de su nuevo álbum
Comienzan los festejos mientras termina el nuevo material. En la lista: temas nuevos, reversiones y muchísimo material de imágenes… un poco de todo lo que se viene.
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El infierno se desatará de la mano de Avernal, que ofrecerá un show muy especial el próximo 25 de julio en The Roxy Live (Niceto Vega 5542, Ciudad Autónoma de Buenos Aires). La premisa será presentar su último trabajo discográfico, Ekpyrosis y además, registrará su primer álbum en vivo.
Acerca de Ekpyrosis
Con este noveno lanzamiento de estudio, la formación oriunda de Quilmes entrega una producción intensa, sólida y demoledora, consolidando la evolución iniciada con La Quimera de la Perfección y continuada en Tzompantli.
Desde la apertura instrumental que da nombre al material, la propuesta sumerge al oyente en una atmósfera sombría que rápidamente se transforma en una avalancha de riffs demoledores, bases rítmicas aplastantes y la inconfundible interpretación de Cristian Rodríguez. La producción, realizada junto a Jaime Gómez Arellano, consigue un sonido poderoso, orgánico y de gran definición, preservando la esencia del death metal clásico.
En el aspecto compositivo, el trabajo fusiona la escuela sueca de los años noventa con elementos de groove que aportan dinamismo sin perder agresividad. Temas como «Regresión al Caos», «Tripalium» y «Arconte Egregor» sobresalen por su precisión e impacto, mientras que «Logia Obscena» y «Silencio Sepulcral» profundizan en un clima denso y opresivo. El cierre llega con «Inefable», la pieza más extensa del disco, que funciona como un desenlace épico y contundente.
En lo conceptual, las letras exploran ideas filosóficas, esotéricas y apocalípticas inspiradas en la destrucción y el renacimiento cíclico del universo, aportando una identidad temática que potencia la experiencia musical.
Lejos de perseguir tendencias, Ekpyrosis perfecciona el sonido que Avernal viene desarrollando desde hace décadas. El resultado es una obra compacta, extrema y convincente que reafirma su posición como uno de los grandes referentes del metal extremo latinoamericano.
Ficha técnica
Grabación (agosto de 2025)
– Baterías: Karu Studio (Ensenada, Buenos Aires), por Mauro Muriel. – Guitarras y bajo: Espectro Estudio (Buenos Aires), por Federico Ramos. – Voces: Estudio Sol Naciente (Quilmes, Buenos Aires), por Roy Ota. – Coproducción, reamp, mezcla y mastering: Jaime Gómez Arellano en Orgone Studios (Porto, Portugal). – Arte de tapa: Federico Parolo.
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Los norteamericanos de Tetrarch llegarán a la Argentina como parte del Latin America Tour 2026. Esto acontecerá el próximo 23 de julio en Uniclub (Guardia Vieja 3360, C.A.B.A.), y las bandas invitadas del ámbito local serán Darlotodo y NoZero.
Acerca de Tetrarch
Formada en 2007 en Atlanta, Georgia, Tetrarch se consolidó como uno de los nombres más destacados del metal moderno gracias a una propuesta que fusiona nu metal, metal alternativo, groove metal y metalcore. Su estilo recoge influencias de Korn, Deftones, Slipknot y Linkin Park, desarrollando al mismo tiempo una identidad sonora propia.
La formación está integrada por Josh Fore (voz y guitarra), Diamond Rowe (guitarra), Ryan Lerner (bajo) y Ruben Limas (batería). En especial, Diamond Rowe se convirtió en una de las guitarristas más influyentes de la nueva generación del metal.
Luego del lanzamiento de Freak (2017), el grupo alcanzó proyección internacional con Unstable (2021), trabajo que incluyó sencillos como «I’m Not Right», «You Never Listen» y «Negative Noise», consolidando su lugar entre los exponentes del renacimiento del nu metal gracias a una combinación de contundencia, melodía y una estética contemporánea.
Actualidad de la banda
La banda atraviesa uno de los momentos más importantes de su trayectoria. En 2025 publicó su tercer álbum de estudio, The Ugly Side Of Me, a través de Napalm Records, material que recibió una excelente respuesta por parte de la crítica especializada y del público con canciones como «Never Again (Parasite)», «Cold», «Live Not Fantasize» y «Best of Luck».
Durante 2026, el cuarteto inició su primera gira por Sudamérica, un paso trascendental en su carrera que incluye presentaciones en distintos países de la región, entre ellos Argentina.
Además, Diamond Rowe continúa ampliando su reconocimiento internacional al ser la primera mujer en contar con un modelo signature de Jackson Guitars, reafirmando su influencia dentro de la escena del metal contemporáneo.
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Las mismas se pueden obtener mediante la plataforma alpogo.tickets
La histórica agrupación Hirax desembarcará en Argentina para ofrecer un único show el próximo 22 de julio en Uniclub (Guardia Vieja 3360, Ciudad Autónoma de Buenos Aires). La jornada contará además con la participación de las bandas Frantic Thrash,Fisión Nuclear y Post Mortem.
Acerca de Hirax
Formada en 1984 en California, Hirax es una de las agrupaciones más representativas del thrash metal estadounidense. Desde sus comienzos ha sido liderada por el inconfundible Katon W. De Pena, único integrante original que permanece en sus filas. En sus primeros años compartió escenario con nombres fundamentales como Metallica, Slayer y Exodus, convirtiéndose en una referencia del crossover thrash gracias a la combinación de la velocidad del thrash con la agresividad del hardcore.
Su álbum debut, Raging Violence (1985), es considerado un clásico indispensable del metal extremo de los años ochenta. Posteriormente editó Hate, Fear and Power (1986), antes de entrar en un período de inactividad. El esperado regreso llegó en el año 2000 y desde entonces la formación publicó trabajos como The New Age of Terror (2004), El Rostro de la Muerte (2009) e Immortal Legacy (2014), reafirmando su condición de banda de culto dentro de la escena mundial.
Actualidad de Hirax
Actualmente, Hirax mantiene una intensa actividad con presentaciones en festivales y giras por Europa, Norteamérica y Latinoamérica. Durante 2026 desarrolla un extenso recorrido internacional que incluye su esperado regreso a suelo argentino para reencontrarse con el público local.
Si bien Immortal Legacy continúa siendo su más reciente álbum de estudio, el grupo sigue lanzando material especial, reediciones y ofreciendo actuaciones de gran nivel. La potencia escénica de Katon W. De Pena, sumada a la fidelidad por el thrash metal de la vieja escuela, mantiene a Hirax como una influencia fundamental para nuevas generaciones de músicos y fanáticos del género.
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Las mismas se pueden obtener mediante el sistema alpogo.tickets
Apenas dos años después de su última visita, la banda norteamericana volvía para afianzar su relación con Argentina, pero esta vez como cabeza de cartel. Sin nuevo material que ofrecer, la excusa era solo disfrutar de una noche de Thrash Metal.
Violent Execution
La velada empezó con los locales de ViolentExecution. En lo que sería su debut abriéndole a una banda internacional, los originarios de campana dejaron todo en el escenario. Con un sonido claro y potente, la gente acompañó desde el primer momento, generando las primeras rondas y cantando canciones como “Violentos Ejecutivos” o “RxPxA” como si estuviesen viendo la banda principal. En épocas donde el recibimiento a los actos soporte es de respeto o indiferencia, sumado a la actitud de los músicos, resulta refrescante ver una banda queriéndose comer el escenario y un público respondiendo a eso.
V.I.D.A.
Lo mismo podríamos decir de V.I.D.A. El trio trajo su mezcla de Death y Thrash de precisión quirúrgica y potencia y demostró porque son uno de los grupos que más ha crecido en los últimos tiempos. Un grupo que siempre deja todo en el escenario, pero que esta noche parece alimentarse de la reacción de la gente. Como dijimos, en ningún momento se sintió que las bandas locales le estuvieran abriendo a alguien de afuera. Sino que fue una especie de festival, donde dio la casualidad que la banda que cerraba era de Estados Unidos.
Havok
Havok sabe lo que hace y sabe cómo entregarlo con precisión. En su cuarta visita al país, el público no va a sorprenderse, va a buscar exactamente lo que quiere; thrash metal vieja escuela bien ejecutado, y en eso el cuarteto no falla. Sin la necesidad de reinventar la rueda, lo suyo con composiciones certeras, con gancho, pero no demasiado, cosa de no espantar a los puristas. Lamentablemente, de toda la noche, su sonido fue el mas flojo, con la voz y la batería demasiado altas y con la guitarra líder casi inaudible por momentos. Y si bien se oyeron reclamos, nada apañó la presentación y el público volvió a dejarlo todo.
El show fue un recorrido equitativo por todas los discos del grupo, haciendo saber que la banda ha sabido mantener cierto nivel durante toda su carrera, sin que un disco se destaque por sobre el resto. Temas como «Prepare for Attack», «Hang ‘Em High», «Point of No Return», «Covering Fire» y «D.O.A.» despertaron las mayores reacciones del público, que respondió con mosh pits permanentes, cabeceos colectivos y un incesante intercambio de energía con la banda. Más allá de los aspectos positivos, y además de los problemas de sonido, hay dos cuestiones criticables del show de Havok. Una es la duración; apenas cincuenta minutos de concierto. Se entiende que con la intensidad que maneja el grupo, la intención sea dejar a la gente con ganas de más. Pero, realizando una gira propia y siendo cabeza de cartel, un concierto de menos de una hora de duración parece poco. A lo que habría que sumarle que, básicamente, la banda hizo la misma lista de canciones que en su última visita, con la mayoría de las canciones casi en sus mismas posiciones. Se entiende que, al no haber material nuevo de estudio, cierta estructura se mantenga y algunos clásicos sean inamovibles, pero dos años de diferencia deberían ser suficientes para introducir alguna variante. Havok dio un concierto intenso, técnicamente impecable que levantó a todo el lugar. Sin embargo, sea por sonido, actitud o ambición, las bandas locales fueron las que realmente dieron una lección en violencia thrashera.
Agradecemos a Nadya Cabrera por la acreditación al show.
La banda argentina Jeriko volvió a demostrar por qué continúa siendo una referencia del heavy metal nacional con una sólida presentación en El Teatrito, donde encabezó una velada dedicada al lanzamiento oficial de su nuevo álbum, Imposible Olvidar, grabado en vivo en el mismo local donde se presentan esta noche casi exactamente un año atrás. El encuentro, que también contó con las actuaciones de Moral y Abeydon, reunió a un público que respondió desde temprano con una importante convocatoria a pesar del frio y los diferentes partidos del mundial.
Jerikó
Jeriko salió a escena entre una ovación que dejó en claro que había una expectativa generada. La excusa era el lanzamiento de su nuevo disco grabado en vivo, pero la sensación era la de la celebración de una banda que toca hace treinta y cinco años y pareciera tener un nuevo aire. Dicho lanzamiento en vivo es la coronación de un resurgir que tuvo la banda a partir del regreso del histórico Juan Soto a las voces. Desde los primeros acordes, el grupo exhibió un sonido potente y bien equilibrado, respaldado por una puesta austera pero efectiva, donde la música ocupó el centro de la escena. La lista de temas alternó composiciones retratadas en ImposibleOlvidar con otros clásicos de su extensa trayectoria, una fórmula que permitió satisfacer tanto a los seguidores históricos como a quienes se acercaban por primera vez a la banda.
La interpretación vocal, la solidez instrumental y la química entre los integrantes fueron algunos de los puntos más destacados de una actuación que evitó excesos y apostó por la contundencia. Sin pausas prolongadas, el recital mantuvo un ritmo constante, alternando momentos de mayor intensidad con breves intervenciones para agradecer el acompañamiento del público. Si bien los músicos se mostraron algo molestos con el sonido desde el escenario, para el afuera todo fue perfecto. Si algo debe reprocharse esta noche, es cierta frialdad del público, que recién pasada la hora pareció darse cuenta que estaba en un show de heavy metal. Entre los momentos destacados, podemos nombrar a “Reventado” junto a DanielMedina de Tren Loco y “Ardiendo en El Cielo” y “Nada en Vano” a dos voces junto a Darío Sención, ex vocalista de Jeriko durante la década de los 2000 y 2010. Pero en sí el show fue un recorrido por toda la trayectoria del grupo, incluyendo páginas de sus últimos lanzamientos como “No Es Suficiente” o “Mal Herido”. A la hora de agradecer al público, la banda se encarga de dejar en claro que habrá un nuevo disco del grupo, casi como un posicionamiento filosófico.
La presentación de Imposible Olvidar dejó la sensación de que Jeriko atraviesa una nueva etapa creativa sin renunciar a las raíces que construyeron su trayectoria. Más que un simple recital de lanzamiento, el show del sábado fue una celebración de la vigencia de una banda que continúa apostando por el heavy metal tradicional con la misma convicción de sus comienzos, reafirmando el vínculo con un público que respondió con la fidelidad de siempre. Y que, a pesar de los años, suena más vigorosa que nunca.
Agradecemos a Marcela Scorca press y promo de Icarus Music por la acreditación al show.
Noturnall y The Heathen Scythe desembarcarán en Argentina para ofrecer un show imperdible el próximo 10 de julio en El Emergente (Francisco Acuña de Figueroa 1030, Ciudad Autónoma de Buenos Aires). La jornada también contará con la participación de las bandas locales Presto Vivace, HDR y Arien.
Noturnall: excelencia en el metal progresivo y power metal
Formada en 2013 en São Paulo, Noturnall nació tras la salida del cantante ThiagoBianchi de Shaman, con el objetivo de desarrollar un proyecto de alcance internacional que fusionara heavy metal, power metal y metal progresivo.
Desde sus primeros pasos, el conjunto llamó la atención por su virtuosismo, la calidad de sus composiciones y la intensidad de sus actuaciones en directo. Su álbum debut, Noturnall (2014), contó con la participación especial de Russell Allen y obtuvo una excelente recepción. Más tarde llegaron Backto Fuck You Up! (2017), CosmicRedemption (2019) y Cosmic Redemption II (2025), trabajos que consolidaron una identidad sonora marcada por la potencia, los arreglos elaborados y una producción de primer nivel.
Durante su carrera, los músicos compartieron escenario con figuras de renombre como Mike Portnoy, Russell Allen y MichaelRomeo, posicionándose entre los máximos exponentes del metal brasileño contemporáneo y ampliando su reconocimiento en distintos países.
The Heathen Scythe: una propuesta épica y postapocalíptica
Creada en 2018 en São Paulo, The HeathenScythe desarrolla un estilo que fusiona heavy metal, metal industrial, nu metal, power metal y pasajes épicos. La formación define su propuesta como «post-apocalyptic pagan metal», un concepto que combina música, narrativa y una elaborada puesta en escena.
Su universo artístico está inspirado en el paganismo y en escenarios postapocalípticos, complementado con vestuario temático, teatralidad y una identidad visual distintiva. La alineación está integrada por Tato Deluca, Bruno Luiz, Paulo Roveri, Flávio Sallin,Fernando Giovannetti y Marcus Dotta.
A lo largo de su trayectoria, editaron diversos sencillos y videoclips de alta producción, consolidándose como una de las propuestas más originales de la nueva generación del metal brasileño. En 2026 emprendieron una gira sudamericana junto a Noturnall, llevando su impactante espectáculo a distintos escenarios del continente.
Información sobre las entradas
Las mismas se pueden obtener de la siguiente manera
3 – Mercado Pago: Sin Service Charge enviando $40.000 a anubis.music.mp Mandar comprobante de transferencia, nombre y apellido a anubismusic2011@gmail.com
A.N.I.M.A.L., una de las bandas más representativas a nivel nacional y latinoamericano, ofrecerá un show especial para conmemorar el 30.º aniversario de El Nuevo Camino del Hombre. Encabezada por Andrés Giménez, protagonizarán una noche histórica en la que interpretarán el emblemático trabajo discográfico de principio a fin por única vez. Esto acontecerá el próximo 2 de agosto en Teatro Flores, Avenida Rivadavia 7806, CABA.
El Nuevo Camino del Hombre, un clásico del metal argentino
Lanzado en 1996, El Nuevo Camino del Hombre representó un punto de inflexión en la trayectoria de A.N.I.M.A.L. Su tercera producción de estudio consolidó la identidad musical del grupo gracias a una poderosa combinación de groove metal, thrash y hardcore, respaldada por una producción de alcance internacional. El álbum obtuvo el reconocimiento de Disco de Oro en Argentina y permitió que la banda ampliara su proyección por toda América.
Desde la contundencia de «Guerra de Razas», la obra exhibe riffs demoledores, una base rítmica sólida y composiciones que abordan problemáticas sociales, identidad y conciencia. Canciones como «Guerreros Urbanos», «Lo Mejor de lo Peor», «Pueblos Erguidos» y «Lejos de Casa» reflejan la intensidad y la madurez artística alcanzada durante aquella etapa.
El tema que da nombre al lanzamiento se transformó en uno de los mayores himnos del grupo. Con el paso de los años, MarceloCorvalán explicó que su significado está ligado a la renovación personal y al comienzo de una nueva etapa, inspirada en la expansión internacional de la formación.
La potencia interpretativa de AndrésGiménez, sumada al trabajo de MarceloCorvalán y del recordado Martín Carrizo, dio como resultado un registro de enorme impacto. La fuerza de los riffs, la precisión de la batería y la intensidad de cada composición convirtieron a esta producción en una referencia obligada dentro del metal nacional.